Erhalten Sie Zugang zu diesem und mehr als 300000 Büchern ab EUR 5,99 monatlich.
- Herausgeber: Encyclopaedia Universalis
- Kategorie: Geisteswissenschaft
- Sprache: Französisch
Bienvenue dans la collection Les Fiches de lecture d’Universalis
La photographie, pour être une technique – et c'est sans doute là sa seule définition générale et incontestable –, désigne aussi ce que produit cette technique, c'est-à-dire des photographies, en d'autres termes l'ensemble de ces objets visuels, issus de la mécanique et de la chimie, qui ...
Une fiche de lecture spécialement conçue pour le numérique, pour tout savoir sur La Photographie contemporaine de Michel Poivert.
Chaque fiche de lecture présente une œuvre clé de la littérature ou de la pensée. Cette présentation est couplée avec un article de synthèse sur l’auteur de l’œuvre.
À PROPOS DE L'ENCYCLOPAEDIA UNIVERSALIS
Reconnue mondialement pour la qualité et la fiabilité incomparable de ses publications, Encyclopaedia Universalis met la connaissance à la portée de tous. Écrite par plus de 7 400 auteurs spécialistes et riche de près de 30 000 médias (vidéos, photos, cartes, dessins…), l’Encyclopaedia Universalis est la plus fiable collection de référence disponible en français. Elle aborde tous les domaines du savoir.
Sie lesen das E-Book in den Legimi-Apps auf:
Seitenzahl: 52
Veröffentlichungsjahr: 2017
Das E-Book (TTS) können Sie hören im Abo „Legimi Premium” in Legimi-Apps auf:
Ähnliche
Universalis, une gamme complète de resssources numériques pour la recherche documentaire et l’enseignement.
ISBN : 9782341006187
© Encyclopædia Universalis France, 2019. Tous droits réservés.
Photo de couverture : © Bluraz/Shutterstock
Retrouvez notre catalogue sur www.boutique.universalis.fr
Pour tout problème relatif aux ebooks Universalis, merci de nous contacter directement sur notre site internet :http://www.universalis.fr/assistance/espace-contact/contact
Bienvenue dans la collection Les Fiches de lecture d’Encyclopædia Universalis.
Ce volume présente des notices sur des œuvres clés de la littérature ou de la pensée autour d’un thème, ici La Photographie contemporaine, Michel Poivert (Les Fiches de lecture d'Universalis).
Afin de consulter dans les meilleures conditions cet ouvrage, nous vous conseillons d'utiliser, parmi les polices de caractères que propose votre tablette ou votre liseuse, une fonte adaptée aux ouvrages de référence. À défaut, vous risquez de voir certains caractères spéciaux remplacés par des carrés vides (□).
LA PHOTOGRAPHIE CONTEMPORAINE, Michel Poivert (Fiche de lecture)
La photographie, pour être une technique – et c’est sans doute là sa seule définition générale et incontestable –, désigne aussi ce que produit cette technique, c’est-à-dire des photographies, en d’autres termes l’ensemble de ces objets visuels, issus de la mécanique et de la chimie, qui appartiennent à la catégorie des images. Et c’est à une sorte très spécifique de photographies que s’intéresse Michel Poivert. Le domaine concerné par La Photographie contemporaine (coll. La création contemporaine, Flammarion, Paris, 2002) pourrait se définir par la question qu’il pose et la réponse, limpide en apparence, qui en découle : « De quoi la photographie contemporaine est-elle contemporaine ? [...] On répondra sans surprise que la photographie, avant toute autre chose, est contemporaine de l’art. » D’où cette hypothèse selon laquelle il s’agirait d’« un nouvel objet dont il importe de décrire moins ce qui le constitue que le projet historique dont il est porteur ». Mais alors, est-ce un objet autonome, « spécifique » ? En refusant à la photographie une véritable autonomie comme en écartant l’idée de sa fusion dans le champ plus général de l’art, Poivert va s’attacher à cerner ce qu’il appelle son « originalité » dans le contexte de son rapport à l’art contemporain, c’est-à-dire depuis l’usage qu’en fit l’art minimal et conceptuel, à la fin des années 1960, jusqu’à sa position plus strictement actuelle, au cours des quinze dernières années.
L’expression « éthique du moderne » ouvre et clôt le texte. C’est dire si le propos s’annonce sans détour. Ici, la photographie contemporaine s’envisage en termes de valeurs : elle fonde sa nature sur son appartenance au modernisme et se justifie par le projet moral dont elle se veut porteuse. Poivert décrit au fil des pages la manière dont cette photographie a renoué les fils du modernisme et offert une issue, via le document, à la crise définitive du photojournalisme et du photoreportage. Se référant largement aux travaux de l’historien de l’art Jean-François Chevrier (associé tantôt à James Lingwood, tantôt à Catherine David pour des expositions qui ont fait date : Une autre objectivité [1989] et Passages de l’image [1990] à Paris, puis, la Dokumenta X de Kassel en 1997) mais aussi à l’œuvre plastique et théorique de l’artiste canadien Jeff Wall, l’auteur explique comment, à partir de la fin des années 1980, la photographie, débarrassée des démons du simulacre autant que de ses traditionnelles fonctions de stricte information, s’affirme à la fois comme document et comme œuvre d’art. Dans cette perspective, Poivert, suivant Chevrier et s’appuyant sur l’œuvre de photographes comme Jeff Wall, mais aussi Jean-Marc Bustamante, Jean-Louis Garnell, Patrick Faigenbaum, Marc Pataut, ainsi que de plus jeunes, comme Bruno Serralongue ou Valérie Jouve, va faire du document et le signe quasi ontologique d’une originalité photographique, et la preuve de la capacité de cette dernière à participer à un pan essentiel de l’expression artistique contemporaine, via ce qu’il appelle une « utopie documentaire ».
Il fallait pour cela tenter de définir le document, ce à quoi ne se dérobe pas Poivert, qui convoque les notions d’« enregistrement instantané », de « mise en scène de l’anecdote », d’« oxymore visuel », de « forme » enfin. On voit à quel point le dessein de l’auteur est malgré tout de circonscrire cet objet visuel aux contours incertains, mais plus encore de l’inscrire dans un rapport dialectique à l’histoire de l’art récent voire à l’histoire tout court (« L’Histoire, écrivait Michel Foucault, c’est ce qui transforme les documents en monuments »). Enregistrant l’échec d’une photographie postmoderne qui, en pactisant avec le diable du spectacle, a perdu toute efficacité critique, Poivert assigne au document et à ceux qui en font usage dans ce fameux rapport dialectique à l’art, la mission d’un repositionnement critique fondé sur l’éthique et axé sur des tactiques de résistance, position qu’incarneraient des artistes comme l’Américain Allan Sekula ou le Français Jean-Luc Moulène.
La thèse est intéressante et rigoureusement développée, mais il convient de préciser qu’il s’agit d’un point de vue clairement affiché, et non d’un strict ouvrage de synthèse sur la photographie contemporaine, – ouvrage sans doute impossible. Poivert, bien qu’également historien de la photographie, livre ici un texte de critique, écrit à partir de ce qu’il est convenu d’appeler le champ de la photographie, et de cette partie de la photographie qui, d’une manière ou d’une autre, s’inscrit dans le contexte général de l’art. Or, s’agissant du document, on notera d’abord que de nombreux artistes, qui ne sont pas des photographes, en usent largement (Hans-Peter Feldmann ou Thomas Hirschhorn par exemple) ; ensuite qu’on ne saurait le réduire à sa seule occurrence photographique, dans la mesure où d’autres encore travaillent aujourd’hui sur le document écrit, vidéographique ou sonore. Ces précisions données, il convient de lire ce texte dense et engagé, qu’accompagne une iconographie abondante et représentative, comme une réflexion très actuelle sur le rapport extrêmement fécond de l’art et du document (ici photographique), et sans doute, plus largement encore, de l’art et du réel.
Jean-Marc HUITOREL
