9,99 €
Czego powinniśmy się nauczyć z Czekając na Godota, głównej sztuki teatru absurdu? Znajdź wszystko, co musisz wiedzieć o tym dziele w kompletnej i szczegółowej analizie.
W tym arkuszu znajdziesz :
- Pełne streszczenie
- Prezentacja głównych bohaterów, takich jak Vladimir i Estragon
- Analiza specyfiki utworu: absurd, język, tematy powtórzenia i oczekiwania, a także tragizm i komizm
Analiza źródłowa pozwalająca szybko zrozumieć sens utworu.
Das E-Book können Sie in Legimi-Apps oder einer beliebigen App lesen, die das folgende Format unterstützen:
Seitenzahl: 22
Veröffentlichungsjahr: 2023
•Urodzony w 1906 r. w Dublinie
•Zmarł w 1989 r. w Paryżu
•Niektóre z jego prac:
°Molloy (1951), powieść
°Czekając na Godota (1952), sztuka teatralna
°Fin de partie (1957), sztuka teatralna
Samuel Beckett był irlandzkim pisarzem urodzonym w Dublinie w 1906 roku. W latach 1928-1929 był wykładowcą języka angielskiego w École Normale Supérieure w Paryżu, a w 1938 roku przeniósł się do stolicy Francji. W 1945 roku zaczął pisać utwory w języku francuskim, m.in. powieść Molloy (1951) i sztukę Czekając na Godota (1952).
Laureat literackiej Nagrody Nobla w 1969 roku, Samuel Beckett jest głównym pisarzem tego, co nazwano teatrem absurdu, przedstawiającym z bardzo czarnym humorem upadek i bezczynność współczesnego człowieka. Zmarł w 1989 r.
•Gatunek: teatr absurdu
•Wydanie źródłowe: En attendant Godot, Paris, Éditions de Minuit, 1952, 136 s.
•Pierwsze wydanie: 1952 r.
•Tematy: czekanie, bezczynność, poszukiwanie sensu, rozpacz
Wydane w 1952 roku Czekając na Godota to najsłynniejsza sztuka Samuela Becketta. Wyreżyserował ją Roger Blin w 1953 roku w Théâtre Babylone w Paryżu. Dwaj mężczyźni, Vladimir i Estragon, na próżno czekają na niejakiego Godota, który nigdy nie nadchodzi. Kręcą się w kółko, próbując oszukać nudę i rozpacz w iluzji języka, który nie jest niczym innym jak próżną paplaniną. Mimo niekiedy gwałtownych reakcji w czasie powstawania tej niepokojącej i bulwersującej sztuki, odniosła ona międzynarodowy sukces.
Sztuka ta podzielona jest na dwa akty. Pokazuje kryzys postaci w tym sensie, że czwórka bohaterów na scenie nie robi nic i nie ma żadnego celu, poza czekaniem na Godota, który jest wielkim nieobecnym sztuki. Co więcej, wydarzenia powtarzają się w nieskończoność, nie pozostawiając śladów ewolucji.
Pewnego wieczoru, na “wiejskiej drodze z drzewem” (s. 9), spotykają się Vladimir i Estragon, dwaj obdartuscy włóczędzy. Estragon spędził noc w rowie i został pobity, o czym opowiada Vladimirowi. Początkowo dwaj przyjaciele kłócą się, potem godzą. Rozmawiają.
Jak co dzień czekają na Godota, który powiedział im, że może przyjść. Estragon zasypia i Vladimir budzi go, bo czuje się samotny. Estragon chce mu opowiedzieć swój sen, ale Vladimir odmawia. Kolejna kłótnia, kolejne pojednanie. Rozważają powieszenie się, ale Estragon dochodzi do wniosku: “Nie róbmy nic. Jest bezpieczniej.” (s. 22)