GuíaBurros Lo que revelan los dibujos de tus hijos E-Book

Macarena Arnás

• Herausgeber: Editatum
• Kategorie: Geisteswissenschaft
• Sprache: Spanisch
• Veröffentlichungsjahr: 2020

Beschreibung

Las técnicas proyectivas se han usado principalmente en los niños, ya que a través del dibujo manifiestan la creatividad, las emociones y plasman todo aquello que sienten o imaginan. Los dibujos infantiles son los trazos más puros, libres, creativos e instintivos. Los niños necesitan crear y perderse en su fantasía, y a través de los dibujos encuentran el modo de manifestar el inconsciente sin apenas darse cuenta. Esto también ocurre en los adultos.

Leseprobe

GuíaBurros Lo que revelan los dibujos de tus hijos

A mi hermana Laura, gran amiga de los niños. Ella es la mano que me levanta si caigo, mi paz, mi guerra, mi guía, mi sustento... Gracias por tu lealtad y generosidad.

A mis padres. Por enseñarme el valor de la constancia y la honestidad. Gracias por vuestro amor incondicional.

A mi prima Celia. Compañera de infancia y luchadora innata. Gracias por caminar siempre conmigo y ser cómplice de numerosas historias que han fomentado nuestra imaginación y fortaleza.

A mi gran amiga Leonor. Ejemplo de solidez, empatía y optimismo. Gracias por estar siempre.

A todos esos amigos que se han atrevido a mandarme sus dibujos para mostrar lo que sienten. Gracias por vuestro apoyo y valentía.

A la editorial Editatum y a La Orden de Ayala, gracias por confiar una vez más en mí para escribir este libro.

A mis ángeles, que desde arriba me iluminan para seguir cumpliendo sueños.

Sobre la autora

Macarena Arnás es licenciada en Derecho con estudios superiores en Marketing y Comunicación. Grafóloga, perito calígrafo, experta en Técnicas Proyectivas Gráficas y escritora.

Su interés por la Grafología surge a los diez años de edad, cuando le regalan un libro sobre esta materia. Fue el embrión para profundizar en dicha disciplina e iniciar los estudios de Grafología, Técnicas Proyectivas y Pericia en el Instituto de Psicografología de Madrid. Tras finalizar sus estudios crea una nueva cuenta de Instagram llamada @lamagiadelasletrasoficial. Perfil dedicado a la Grafología y las Técnicas Proyectivas.

En el 2017 colabora en distintas publicaciones, y publica su primer libro de poesía y relato corto, La hora de tomar el café desnudo. En junio del 2019 publica su segundo libro, GuíaBurros Grafología, lo que revela tu escritura.

Actualmente trabaja como redactora en la nueva revista digital BikiniBurka, y lleva la creación de contenidos y comunicación online de varias empresas dedicadas al sector de hostelería, salud, belleza y moda. También colabora como grafóloga en La Orden de Ayala, impartiendo conferencias y talleres de Grafología y Técnicas Proyectivas en teatros y centros culturales, así como la difusión en varios medios de radio y televisión.

Emociones ilustradas

Su tiempo no atendía a horas ni a minutos, sus días estaban coloreados con las diferentes gamas de ceras de colores que tenía en su estuche, con los que pasaba las tardes dibujando para evadirse del desaliento y la soledad que permanecía en cada esquina de su casa.

Violeta era una niña creativa, sensible, reservada y misteriosa. Repleta de cualidades que ilustraba en cada uno de sus dibujos; sin embargo, se encontraba triste...

Su madre, preocupada por ver a su hija apagada, le preguntaba constantemente qué le pasaba, pero Violeta evadía las respuestas y mostraba a su madre la cantidad de dibujos que hacía cuando llegaba del colegio. La madre ignoraba lo que para ella eran solo garabatos.

Pasaban los días y Violeta seguía apenada; entonces su madre decidió comprar un montón de juguetes para ver a su hija sonreír, pero Violeta, haciendo caso omiso a los mismos, prefirió usar sus pinturas para seguir proyectando nuevas vivencias.

Los días seguían pasando para Violeta. Durante el día estaba en el colegio, y por las tardes se encontraba sola. Su padre se había ido de casa sin dar explicaciones, su madre trabajaba hasta altas horas, y su abuelo se encargaba de ir a recogerla y estar con ella hasta que llegase su madre del trabajo. Un día su abuelo encontró un anuncio en el periódico donde se anunciaba un concurso de dibujos infantiles, y decidió contárselo a su nieta para que se presentara. Violeta, sorprendida ante esa nueva noticia, se sintió tremendamente valorada e ilusionada, abrazó a su abuelo y sin pensárselo dos veces decidió presentarse.

A los pocos días de acudir llamaron a su casa y le comunicaron que había sido seleccionada como posible ganadora. Violeta, contenta y emocionada, se puso su vestido preferido y acudió al acto acompañada de su madre y su abuelo.

Cuando mostraron su dibujo, la gente se quedó sorprendida. Era un dibujo surrealista, con tonos azulados, negros, un sol verde de gran tamaño y la silueta de su padre coloreada de color violeta. El jurado, antes de seleccionarla como ganadora, le preguntó las razones por las que había pintado ese dibujo. Violeta, conmocionada, con voz temblorosa y lágrimas en los ojos, dijo:

El fondo azul refleja la nostalgia con la que recuerdo a mi padre, el negro es el color del que se han teñido las paredes de mi cuarto desde que ya no le escucho, pero el sol verde y de gran tamaño me recuerda que no debo perder la esperanza, que pronto aparecerá. Para finalizar, he querido plasmar su silueta envuelta del color de mi nombre, del color violeta, para que no olvide que yo soy su hija, y por lo tanto sigo siendo parte de él. Es un dibujo que me ha enseñado a expulsar la rabia, el rencor y la melancolía que siento tras su ausencia.

El público y el jurado, con lágrimas en los ojos, realizó una larga ovación y le nombro ganadora.

Su madre abrazo a Violeta y dijo:

Perdona, hija. Ahora entiendo lo que te pasa; me lo estabas comunicando en cada uno de tus dibujos. Pronto verás de nuevo a tu padre. No he sabido escuchar ni valorar todo lo que eres capaz de crear.

Finalmente, Violeta fue ganadora y respondió:

Mamá, no te preocupes; pero por favor, no intentes suplir mis carencias emocionales con juguetes o cosas materiales, no me agobies con tantas preguntas,

mejor déjame dibujar; será la manera de contarte lo que siento.

Y es a partir de ese momento cuando los adultos pudieron comprobar la cantidad de emociones que se esconden en cada uno de los diferentes garabatos, con los que los niños revelan sus emociones.

¿Qué son las técnicas proyectivas gráficas?

Son herramientas de evaluación psicológica, que permiten al sujeto conocer aspectos de su personalidad a través de los dibujos. Los dibujos son la expresión simbólica e inconsciente de nuestras emociones.

¿Para qué sirven?

Nos permiten conocer el estado emocional de un niño o de un adulto.

Evaluar la personalidad desde varios aspectos (familiar, emocional, afectivo, etc.).

Conocer el «yo infantil» o la infancia en el caso de los adultos.

Descubrir cómo un niño percibe su hogar o su familia.

El inconsciente.

La proyección de nosotros mismos, cómo nos gustaría ser y la imagen que queremos dar a los «otros».

¿En qué campos se utilizan?

Dichas técnicas se han utilizado principalmente en psicología, pedagogía, criminología, por maestros, médicos, peritos judiciales, educadores sociales, recursos humanos, etc.

Aunque casi todo el mundo cree que solo se utiliza con niños, son técnicas valiosas en adultos.

¿Qué dibujos se deben analizar?

Aquellos que se han ejecutado con lápices, evitando rotuladores porque nos impedirán conocer la presión del trazo.

Dibujos que se han realizado en un folio en blanco.

Aunque los dibujos que más nos aportarán información son el dibujo de la casa, el árbol o la figura humana, cualquier dibujo libre es válido.

Estas técnicas se pueden realizar de manera grupal, pero es aconsejable que cuando se analice a una persona, esta se encuentre sola para evitar que pueda estar condicionada por el entorno, y poder observar detalles importantes, como el orden en que se realizan los dibujos y observar cualquier manifestación gestual o verbal que realice mientras se la analiza.

Dibujos infantiles. Aplicaciones de las técnicas proyectivas gráficas en los niños

«Cada niño es un artista, el problema radica en cómo seguir siendo artista al crecer. Pablo Picasso

Las técnicas proyectivas se han usado principalmente en los niños, ya que a través del dibujo manifiestan la creatividad, las emociones y plasman todo aquello que sienten o imaginan.

Los dibujos infantiles son los trazos más puros, libres, creativos e instintivos.

Los niños necesitan crear y perderse en su fantasía, y a través de los dibujos encuentran el modo de manifestar el inconsciente sin apenas darse cuenta.

Rasgos a tener en cuenta en los dibujos infantiles

Es importante conocer la edad del niño que dibuja, ya que no podemos analizar del mismo modo el dibujo de un niño de nueve años que el dibujo de un niño de tres años. La destreza gráfica y la psicomotricidad son puntos a tener en cuenta a la hora de hacer un informe de técnicas proyectivas gráficas.

El folio debe entregarse en blanco y de manera neutra, sin condicionar su orientación, la cual decidirá libremente el niño.

El tipo de útil debe ser lápices de palo o ceras, pero debemos evitar rotuladores. Los colores se deben poner en la mesa y dejar que el niño los escoja o no, de manera libre. (En el caso de los niños es frecuente que quieran colorear).

Otra peculiaridad importante a la hora de analizar los dibujos infantiles es preguntar al niño si el dibujo que ha hecho lo ha ejecutado de manera libre o lo ha hecho por algo en concreto. No debemos olvidar que los niños son esponjas, y es frecuente que plasmen cosas que han podido ver antes. Por ejemplo, si un niño hace el dibujo de una persona desnuda y nos dice que lo ha hecho porque ha estado en una playa nudista y ha visto gente desnuda, no es un caso alarmante, pero si nos dice que lo ha hecho porque en su casa le han hecho desnudarse, sí que debemos indagar más sobre el dibujo en cuestión, por si podemos encontrarnos ante temas más serios, como abusos sexuales. Por lo tanto, cuando encontremos algún rasgo, uso de color poco frecuente o trazos que no son habituales a su edad, siempre es necesario cuestionarles.

Debemos tener en cuenta cada verbalización que haga el niño mientras dibuja, el tiempo que tarda en hacerlo, si borra mucho, repite el dibujo, etc.

Es aconsejable crear un clima agradable, poner varios colores sobre la mesa y tratarles de manera cercana. Jamás debemos infravalorar los dibujos infantiles; es bueno observarles, hablar con ellos, jugar y motivarles para que se vayan abriendo a dibujar y expresar sus emociones.

La importancia de la infancia. Aplicación de las técnicas proyectivas en los adultos

«Durante mi infancia solo ansié ser amada. Todos los días pensaba en cómo quitarme la vida, aunque en el fondo ya estaba muerta; solo el orgullo me salvó». Gabrielle Coco Chanel

Si los dibujos infantiles nos permiten conocer el estado emocional de los niños, en el caso de los adultos son una vía que nos permite indagar sobre su pasado. La infancia es la etapa con la que iniciamos nuestras primeras pisadas, época de gran relevancia en la formación de nuestro carácter, autoestima, emociones, miedos, etc. Las enseñanzas y valores que recibimos, todo aquello que vemos en nuestros padres, profesores o cualquier adulto que forme parte de nuestros primeros años de vida, son relevantes.

En nuestra niñez hemos podido vivir determinadas experiencias que no recordamos actualmente, y que son el fruto de muchos de los temores a los que nos enfrentamos en la edad adulta, así como problemas que arrastramos y de los que no somos conscientes. Por lo tanto, aunque las técnicas proyectivas se utilizan principalmente en niños, no debemos olvidar que en el caso de los adultos adquieren un papel de gran interés para conocer e indagar en aquellas experiencias que nos definen y que son de gran valor.

Los dibujos en la edad adulta se convierten en un camino de autoconocimiento que nos reconduce a aquellas experiencias gozosas o traumáticas que forman parte de nuestra infancia. Es un modo de despertar a ese niño que todos llevamos dentro y que no debemos abandonar, porque es el motor que nos impulsa a cumplir sueños.

Rasgos a tener en cuenta en los dibujos de adultos

Es importante conocer de nuevo la edad del adulto para saber el nivel de psicomotricidad.

Se debe preguntar su profesión o aficiones, ya que si estamos analizando a un sujeto que sea artista o le guste dibujar, nos encontraremos con trazos diferentes que condicionarán el análisis.

Aquí, de nuevo se debe entregar un folio en blanco de manera neutra.

El uso del color en el caso de los adultos suele ser menor, pero se deben dejar a mano de la persona para que los utilice si lo desea.

En el caso de los adultos, es muy habitual que verbalicen y critiquen sus dibujos por falta de costumbre. Todas esas manifestaciones, tachones o expresiones que manifiesten, debemos escucharlas, porque nos darán pistas sobre su estado emocional.

Generar un clima agradable y de confianza, aunque en el caso de los adultos encontraremos una intención más consciente, a diferencia de los dibujos de los niños, que por lo general tienen mayor facilidad para mostrarse de manera transparente e inocente.

Teorías de la personalidad

La única persona con la que deberías compararte es con la persona que eras ayer. Esa es la persona a la que debes superar y en la que debes fijarte para ser mejor

Sigmund Freud