Le choc d'Icare E-Book

Muriel Montossey

• Herausgeber: Editions Ex Aequo
• Kategorie: Poesie und Drama
• Serie: Entr'Actes
• Sprache: Französisch
• Veröffentlichungsjahr: 2017

Seitenzahl: 75

Beschreibung

Une idylle d'un soir se fait inquiétante...

Comédie dramatique de Muriel Montossey, mise en scène de Fabrice Lotou, avec Muriel Montossey et Thierry Gibon. Tout commence comme une légère comédie de mœurs avec une idylle d'un soir entre une quinquagénaire pulpeuse bien dans son âge, dans sa peau et dans sa vie qui prend son plaisir en jouant la cougar. Si, en général, l'homme d'un soir n'entend pas s'éterniser au matin, celui de la veille, particulièrement séduisant et séducteur, s'incruste et son comportement devient inquiétant quand il révèle que cette rencontre n'était pas fortuite...

Plongez dans une légère comédie de mœurs et laissez-vous porter par le fil du récit jusqu'à découvrir une comédie dramatique délicieuse.

EXTRAIT

Elle : Ne faites pas le gamin, j’ai du boulot.
Lui : Moi aussi, je bosse.
Elle : Alors, partez ; vous allez être en retard à votre job.
Lui : Vous ne me demandez pas ce que je fais dans la vie ?
Elle : Si... Oh, puis non, après tout je m’en moque. J’espère pour vous que vous travaillez, rentrez chez vous !
Lui : C’est quoi votre métier ?
Elle : Eh bien, ce soir, je suis invitée à une générale.
Lui : Invitée ? C’est bien comme travail, c’est vrai c’est sérieux ?
Elle : Oui, c’est ça. Mais c’est important pour mon travail.
Lui : C’est quoi une générale ?
Elle : Une générale, c’est un mot du jargon des artistes : une première de spectacle, il s’agit d'une représentation publique d’une pièce. Beaucoup de journalistes sont présents et...
Romain : Des gens célèbres comme... Depardieu, Philippe Thorethon ? Vous êtes journaliste ?
Elle : Non, critique de théâtre, critique littéraire.

À PROPOS DE L'AUTEUR

Connue pour ses talents d'humoriste, Muriel Montossey signe avec Le Choc d'Icare une première pièce dans un registre diamétralement opposé, celui de la comédie dramatique, qui s'avère une belle réussite. L'auteur parvient à hybrider différents registres : le théâtre psychologique et la mise en abîme du théâtre ; ainsi que plusieurs thématiques, dont la quête d'identité ; le tout dans le cadre d'un huis-clos à suspense assorti au drame du final.
Thierry Gibon  est un véritable amoureux du théâtre classique, Thierry Gibon s'est affirmé en jouant les mots des grands auteurs tels que Racine, Musset et Molière. On retiendra également ses prestations dans Les tribulations d'un chinois en Chine de Jules Verne et Le portrait de Dorian Gray d'Oscar Wilde. Il fait également diverses apparitions dans des téléfilms, et défend sur scène l'un de ses autres talents, le chant, dans VIVA VERDI sous la direction de Jacques Connor. 

Leseprobe

Table des matières

Résumé3

Le choc d’Icare4

LE CHOC D’ICARE5

LE CHOC D’ICARE6

Résumé

 Comédie dramatique de Muriel Montossey, mise en scène de Fabrice Lotou, avec Muriel Montossey et Thierry Gibon. Tout commence comme une légère comédie de mœurs avec une idylle d'un soir entre une quinquagénaire pulpeuse bien dans son âge, dans sa peau et dans sa vie qui prend son plaisir en jouant la cougar. Si, en général, l'homme d'un soir n'entend pas s'éterniser au matin, celui de la veille, particulièrement séduisant et séducteur, s'incruste et son comportement devient inquiétant quand il révèle que cette rencontre n'était pas fortuite... Les acteurs : Connue pour ses talents d'humoriste, Muriel Montossey signe avec "Le Choc d'Icare" une première pièce dans un registre diamétralement opposé, celui de la comédie dramatique, qui s'avère une belle réussite. L'auteur parvient à hybrider différents registres : le théâtre psychologique et la mise en abîme du théâtre ;  ainsi que plusieurs thématiques, dont la quête d'identité ;  le tout dans le cadre d'un huis-clos à suspense assorti au drame du final. Thierry Gibon  est un véritable amoureux du théâtre classique, Thierry Gibon s'est affirmé en jouant les mots des grands auteurs tels que Racine, Musset et Molière.  On retiendra également ses prestations dans Les tribulations d'un chinois en Chine de Jules Verne et Le portrait de Dorian Gray d'Oscar Wilde. Il fait également diverses apparitions dans des téléfilms, et défend sur scène l'un de ses autres talents, le chant, dans VIVA VERDI sous la direction de Jacques Connor. 

Muriel Montossey

Le choc d’Icare

Théâtre

ISBN : 978-2-35962-500-4

Collection Entr’Actes

ISSN : 2109-8697

Dépôt légal juin 2013

©2013 Tous droits de reproduction, d’adaptation et de traduction intégrale ou partielle, réservés pour tous pays.

Éditions Ex Aequo

LE CHOC D’ICARE

Entre Tragédie et Comédie Romantique

du XXIème siècle

Préface

***

LE CHOC D’ICARE

CHIC ET CHOC !

MOUSSA KOBZILI

Le grand public a découvert Muriel Montossey dans la fameuse émission « La classe » présentée par Fabrice à la fin des années 80. C’est là qu’elle a affûté ses armes, le charme et la sensualité, en incarnant une sorte de Marylin Monroe à la française. Sur ces bancs de cette « école », elle a côtoyé Muriel Robin, Pierre Palmade, ou encore Bigard. Depuis elle a fait du chemin sur les planches, dans des séries télévisées et au cinéma avant de sauter le pas très risqué de l’écriture.

« Le choc d’Icare » est l’histoire d’Ariane (interprétée par Muriel), une femme de plus de 50 ans, critique de théâtre, sûre d’elle en apparence, passant d’amant en amant avant de tomber sur l’auteur d’une pièce qu’elle doit aller voir le soir même ! Ce dernier va la séquestrer et la révéler à elle-même en déroulant le fil de sa vie, le fil d’un labyrinthe qu’elle ne quittera peut-être jamais. Le texte est fin, intelligent et joue sur cette mise en abyme de l’auteur-critique-comédien. Dans une mise en scène tout en tension, les deux acteurs jouent au chat et à la souris, entre amour et haine, jusqu’à nous angoisser terriblement. Et lorsqu’on est soi-même critique et comédien, il y a de quoi être très troublé !

Comment est née l’envie d’écrire cette pièce et comment s’est-elle montée finalement ?

« L’envie date d’il y a 5 ans, j’étais à la campagne et j’ai eu une envie violente d’écrire. Devant ma feuille blanche, je savais que je voulais parler d’un homme et d’une femme. Le rôle masculin, je l’ai écrit pour un homme pour qui j’avais un penchant et celui de la femme pour une autre comédienne plus âgée que moi. Avant ça, j’avais plus l’habitude d’écrire des fables ce qui m’a appris à dire des choses essentielles avec peu de mots. Cela a vraiment déteint sur moi et sur cette écriture. Puis l’histoire s’est déroulée comme un film, j’ai davantage pensé à un scénario, directement dialogué, dans l’immédiateté. J’ai commencé à écrire... ne plus m’arrêter comme un train qu’on prend sans pouvoir y descendre pour aller jusqu’au bout. Mais l’acteur auquel j’ai pensé a eu d’autres propositions et j’ai dû attendre 5 ans avant de ressortir la pièce du tiroir ! Ce fut grâce à un ami qui m’avait conseillé de la jouer moi-même avec mon partenaire de l’époque dans “un Maupassant”, Thierry Gibon. Je l’ai relue et voilà : le travail est reparti avec Thierry donc, un comédien exceptionnel, et avec Fabrice Lotou à la mise en scène qui m’a énormément encouragée. »

Parlez-nous de cette mise en abyme entre auteur-critique de théâtre-comédien qui transpire dans le spectacle et aussi de la grande part que prend la mythologie.

« Lorsque le personnage de Romain, l’auteur, se confronte à Ariane, la critique, comme dans un duel, je voulais absolument faire “vivre la pièce” et pour traduire ça, j’ai eu l’idée du théâtre dans le théâtre. Ça m’a fascinée, car plus un acteur est bon plus il truque, plus il a de la technique. Les acteurs ont la sincérité de sentiments, mais pas celle de l’acte. Il faut donner le sentiment de s’aimer ou de se haïr. Plus on est sincère, plus on fait semblant au théâtre. C’est un paradoxe. Et puis, il y a évidemment l’angoisse de l’auteur que je suis, bien plus que le trac de la comédienne vis-à-vis de la critique. On se dit que si la pièce est ratée on met tout le monde en péril ! C’est horrible, le jour de la première ! Concernant la mythologie, ce qui m’intéressait c’est la sensualité qu’elle évoque avec les Dieux, les hommes forts, battants, romantiques. Ce qui me correspond. II y a aussi l’Amour, la conquête, la beauté, l’aventure avec ses rebondissements. J’ai donc détourné le mythe d’Ariane qui aide Thésée dans le labyrinthe avec la pelote de fil d’or et Fabrice (Romain) a fait entrer le Minotaure comme un fantasme. Quant à Icare, le parallèle était évident : l’auteur, comme Icare, a soif de notoriété, de reconnaissance ; souvent dans l’ombre, il a besoin de se rapprocher du soleil au risque de se brûler les ailes, de tout perdre et d’être malheureux. Les ailes renforcent le fantasme et donnent une touche de couleur. Fabrice Lotou a vraiment voulu montrer cet aspect onirique en particulier dans la deuxième partie du spectacle. »

On sent aussi, dans « Le Choc d’Icare », cette sensibilité très forte envers la fragilité des êtres, de leurs failles, mais aussi de leur envie d’aimer au-delà de l’âge, de la raison même ?

« Oui, Ariane, trop sûre d’elle elle et qui croyait ne plus aimer, va découvrir toutes ses failles face à cet « auteur-psy » qui va la faire craquer, même si lui aussi est fragile. Ça montre qu’on a tous nos failles. Moi j’ai l’apparence d’une femme forte, mais j’ai mes failles que je n’aime pas montrer. J’aime cette fragilité chez les hommes. Eh oui, mon message est aussi de dire qu’on peut tomber amoureux à tout âge. Le désir ne s’arrête pas. Je dis bien le désir, bien plus que l’amour. On peut désirer aussi bien des hommes que des femmes. L’avenir, pour moi, est dans la bisexualité, un retour à l’antiquité en quelque sorte ! Moi qui ai connu la libération de la femme, j’ai vécu l’arrivée du sida comme une douche froide. D’où l’évocation aussi de l’homosexualité, du préservatif et finalement, au-delà de ça, du « désir qui est plus fort que la raison ». J’ai voulu, dans « Le choc d’Icare », dresser un tableau aux multiples touches, envoyer les mots comme des flèches qui touchent les spectateurs. Et j’espère les atteindre comme cette dame qui m’a dit si justement : « Votre pièce on ne la regarde pas : on la vit. »

Personnages :

Ariane : 55 ans ou plus, critique littéraire au Figaro.

Un peu ronde jolie femme.

Romain : 35 ans, auteur, brun, beau garçon.

Franck : ex-mari d’Ariane ; en voix off.

Décor légèrement éclairé.

Un seul tableau.

Un bureau, deux fauteuils.

Intro musicale

Voix off Franck

« Ma faute est la cause de l’entrée dans le labyrinthe, l’errance est initiatique. Vais-je trouver la récompense au bout du parcours ? Le voyage psychique et spirituel que je dois accomplir, à l'intérieur de moi-même, me permettra sûrement de m'échapper du labyrinthe. C'est un chemin long et difficile, une aventure faite d'affrontements entre les forces et le chaos. »

(les deux acteurs sont en scène dans la pénombre, ils s'étreignent)

Voix off de Franck