Georges Seurat et le pointillisme E-Book

Thérèse Claeys

• Herausgeber: 50Minutes.fr
• Kategorie: Geisteswissenschaft
• Serie: Artistes
• Sprache: Französisch

Seitenzahl: 35

Veröffentlichungsjahr: 2015

Beschreibung

Décryptez l’art de Georges Seurat en moins d’une heure !
Mal connu du public, Georges Seurat est pourtant une figure centrale de la peinture française de la seconde moitié du XIXe siècle : il parvient à donner un nouveau souffle à l’impressionnisme grâce à la technique du pointillisme. Seurat devient ainsi le chef de file d'un nouveau mouvement qui séduira de nombreux artistes : il s'agit du néo-impressionnisme.

Ce livre vous permettra d’en savoir plus sur :
- Le contexte culturel et artistique dans lequel Georges Seurat s’inscrit
- La vie de l'artiste et son parcours
- Les caractéristiques et spécificités de son art
- Une sélection d’œuvres-clés de Seurat
- Son impact dans l’histoire de l’art

Le mot de l’éditeur :
« Dans ce numéro de la série "50MINUTES | Artistes", Thérèse Claeys aborde la vie et la courte carrière de Georges Seurat, décédé prématurément. L'auteure a tenu à souligner le rôle significatif de Seurat dans le renouvellement de la peinture de son temps. À travers une sélection d’œuvres-clés, notamment Une baignade, Asnières ou Un dimanche après-midi à l'île de la Grande Jatte, elle nous livre tous les secrets de l'art de Seurat, qui a influencé de nombreux artistes, jusqu'à Kandinsky. Nous avons ainsi voulu montrer que le néo-impressionnisme a été un formidable tremplin vers d'autres modes d'expression artistique. »
Stéphanie Felten

À PROPOS DE LA SÉRIE 50MINUTES | Artistes
La série « Artistes » de la collection « 50MINUTES » aborde plus de cinquante artistes qui ont profondément marqué l’histoire de l’art, du Moyen Âge à nos jours. Chaque livre a été conçu à la fois pour les passionnés d’art et pour les amateurs curieux d’en savoir davantage en peu de temps. Nos auteurs analysent avec précision les œuvres des plus grands artistes tout en laissant place à toutes les interprétations.

Leseprobe

GEORGES SEURAT

Naissance ? Né le 2 décembre 1859 à Paris.

Mort ? Décédé le 29 mars 1891 à Paris.

Contexte ? La seconde moitié du XIXe siècle, marqué par l’émergence de la modernité suite à la Révolution industrielle, et par un renouvellement artistique qui voit se multiplier les courants, dont l’impressionnisme auquel Seurat donne une impulsion nouvelle.

Œuvres majeures ?

Une baignade, Asnières (1883-1884)

Un dimanche après-midi à l’île de la Grande Jatte (1884-1885)

Les Poseuses (1886-1888)

Port-en-Bessin, avant-port, marée haute (1888)

Le Chahut (1890)

Le Cirque (1890-1891)

Georges Seurat est un peintre français mal connu du grand public. Pourtant, et en dépit de sa courte carrière, il joue un rôle considérable dans le renouveau de la peinture de son époque.

Dès la seconde moitié du XIXe siècle, l’Europe est en pleine effervescence. Les différentes révolutions politiques et industrielles ont donné naissance aux idées de liberté et de progrès, ouvrant ainsi la voie au libéralisme puis au capitalisme triomphant. Les villes s’agrandissent, s’électrifient et se mécanisent à grande vitesse, sans oublier le réseau des voiries et des chemins de fer qui se développe aussi considérablement. Sur le plan artistique, on constate une rupture avec les traditions du passé, tant au niveau de la création que du statut de l’artiste et de la réception des œuvres. Les artistes entendent désormais s’exprimer librement à travers leur art, sans devoir respecter une série de règles prescrites par des tiers. Aussi les courants se multiplient-ils à un rythme jamais égalé jusqu’alors. En somme, c’est une ère nouvelle qui s’annonce, celle de la modernité.

C’est dans ce contexte, au cœur d’un Paris en pleine mutation, que naît Georges Seurat. En mettant un terme à son cursus académique, ce jeune peintre rompt avec la tradition pour se tourner vers des moyens d’expression plus modernes tels que l’impressionnisme. Toutefois, il ne se contente pas d’adhérer simplement à ce mouvement, il entend le dépasser et lui donner un nouvel élan en se basant sur des principes scientifiques : il s’agit du néo-impressionnisme. Malheureusement, Seurat, emporté par la maladie à l’âge de 31 ans, voit son ambitieux destin se briser. Sa brève période de production n’en demeure pas moins intense et majeure pour l’histoire de l’art : les échos du courant qu’il a créé se répercuteront longuement sur les générations suivantes.

CONTEXTE

L’ESSOR DES VILLES

C’est dans la deuxième moitié du XIXe siècle que l’industrialisation et le capitalisme atteignent leur apogée. Il en résulte un développement économique sans précédent allant de pair avec la montée en puissance de la bourgeoisie, grande bénéficiaire des multiples évolutions. En outre, la France fait face à une augmentation démographique importante conduisant à un exode urbain. La population rurale fuit les campagnes, attirée par les opportunités nouvelles crées par le développement des industries.

Mais il ne s’agit pas là du seul atout des villes, qui se modernisent également en profondeur. Le Paris du Second Empire (1852-1870), suite aux travaux d’urbanisation menés par le baron Georges Eugène Haussmann (1809-1891), sous l’égide de Napoléon III (1808-1873), est considéré comme le prototype idéal de la grande ville moderne. Les petites ruelles sont remplacées par de larges boulevards avec trottoirs et les monuments sont parés d’une dentelle de fer typique de l’époque. Cependant, la redistribution de la population au sein de la capitale française est vivement critiquée : les classes ouvrières, autrefois établies dans le centre-ville, sont contraintes, vu la hausse des loyers, de s’établir dans la périphérie, en particulier dans des quartiers défavorisés.

Afin de rendre les villes modernes encore plus attractives, l’industrie du spectacle connaît un véritable essor qui entraîne le développement de la culture de masse. Là encore, c’est la capitale parisienne, avec ses nombreux bals populaires, cabarets, fêtes foraines, cirques, cafés-concerts et autres divertissements, qui occupe le devant de la scène.

LA NAISSANCE DU MARCHÉ DE L’ART