Хокусай E-Book

Эдмон де Гонкур

• Herausgeber: Parkstone International
• Kategorie: Geisteswissenschaft
• Sprache: Russisch

Seitenzahl: 42

Veröffentlichungsjahr: 2007

Beschreibung

Было бы ошибочно предположить, что японское искусство добилось гармонии единовременно. По своему происхождению оно является производным, поскольку в течение многих веков художники всего лишь имитировали намного более ранние произведения китайцев и корейцев...

Leseprobe

Дизайн:

Baseline Co. Ltd.

61A-63A Vo Van Tan

4th Floor

District 3, Ho Chi Minh City,

Vietnam.

© Confidential Concepts, worldwide, USA

© Parkstone Press International, New York, USA

Image-Bar www.image-bar.com

© ООО МАГМА, Москва. Перевод на русский язык.All rights reserved worldwide.

Издание: ООО “МАГМА”, Москва, 2007.Лицензия ЛР 065019

Текст:C.J.Holmes

Перевод с английского:Алла Анохина

Редакция:Ирина Тумакова

ABЛ 60-60-56-0107-2606-1906

Никакая часть этой работы, в том числе и адаптированная, не может быть воспроизведена или использоваться в любой форме любыми средствами, электронными или механическими, включая фотокопирование, компьютерную запись или любой системой хранения и выборки без предварительного письменного разрешения издателей. Если иное не определено, авторское право на воспроизводимые работы принадлежит соответствующим фотографам. Несмотря на интенсивные исследования, не всегда было возможно установить точных владельцев авторского права. В этом случае мы с благодарностью приняли бы уведомление.

Хокусай. Пер.cангл. – М.: ООО «Магма», 2007. – 80c., ил.

ISBN:978-1-78525-120-7

Хокусай

Содержание

ВВЕДЕНИЕ

ЖИЗНЬ ХОКУСАЯ

КСИЛОГРАФИИ И РИСУНКИ ХОКУСАЯ

ХОКУСАЙ – ХУДОЖНИК ЖИЗНИ

ХОКУСАЙ, ХУДОЖНИК ПЕЙЗАЖА

ХАРАКТЕРНЫЕ ОСОБЕННОСТИ ПРОИЗВЕДЕНИЙ ХОКУСАЯ

БИОГРАФИЯ

СПИСОК ИЛЛЮСТРАЦИЙ

1. Большая волна близ Канагавы (Большая волна) из серии Тридцать шесть видов Фудзи, ок.1830-32.

Полихромная ксилография, 25,9 х 38 см. Коллекция Х.О. Хэвмейера, Музей искусств Метрополитен, Нью-Йорк.

ВВЕДЕНИЕ

Было бы ошибочно предположить, что японское искусство добилось гармонии единовременно. По своему происхождению оно является производным, поскольку в течение многих веков художники всего лишь имитировали намного более ранние произведения китайцев и корейцев.

Гравюры на дереве использовались в Японии давно, но по сравнению с китайскими, выглядели довольно примитивными, до момента, когда запрос на производство отпечатков Укиё-э стал стимулом к их совершенствованию. Восхищение японцев красотой природы вызвал появление в продаже книг, где изображались птицы и цветы, а также путеводителей с видами самых знаменитых мест. Само искусство Укиё-э было основано на древних традициях, и в течение 18 века ему так и не удалось полностью освободиться от них. Действительно, к концу 18 века совершенство цвета и рисунка, столь характерное для народного рисунка, осталось в прошлом. Японское искусство могла спасти только абсолютная революция, и основной заслугой Хокусая стало решение бросить вызов предрассудкам и испытанным скромным средствам, во имя природы и жизни.

2. Актеры Исикава КомазуIIи Мацумото КосироIV, ок. 1791.

Полихромная ксилография, диптих, 32 х 14 см. Коллекция Гиндза Токио Йокан, Токио.

3. Театр Кабуки в Эдо, увиденный с оригинальной перспективы, ок. 1788-89.

Полихромная ксилография, 26,3 х 39,3 см. Британский музей, Лондон.

4. Коллекция суримонона тему Фантастических поэм, ок. 1794-96.

Полихромная ксилография, 21,9 х 16 см. Коллекция Пульверера, Кёльн.

5. Ойран и две женские фигуры в кимоно с длинными рукавами у ограды, ок. 1796-97.

Полихромная ксилография и сухое дерево, 47,8 х 65 см. Национальный музей искусства Азии, Гиме, Париж.

ЖИЗНЬ ХОКУСАЯ

Осенью 1760 года в скромном предместье Эдо родился мальчик, которому было суждено занять важное место в истории Искусства. Его родители были из класса ремесленников: отец создавал металлические зеркала для двора сёгуна, а мать происходила из достаточно знаменитой в свое время семьи, но тогда для нее наступили тяжелые времена. Дед матери был слугой придворного Кира и, защищая его, погиб от руки одного из сорока семи ронинов (букв. «блуждающие волны», «странник» — деклассированный самурай феодального периода Японии, прим. пер.) в ночь знаменитого нападения, ставшего кульминацией трагического эпизода в истории Японии 17 века. Возможно, благодаря этому предку-воину проявляются гордость и независимость Хокусая, характерные для всей его жизни, профессия же отца повлияла на вкусы и художественные

наклонности мальчика.

Возможно, поскольку он не был единственным ребенком, в тринадцать или четырнадцать лет Хокусай покинул дом и стал учеником у гравера. Хотя он пробыл у него всего четыре года, приобретенный там опыт оказался чрезвычайно полезным в жизни, когда ему пришлось руководить людьми, вырезающими оттиски для его собственных произведений. В восемнадцать лет он оставляет мастерскую и поступает в школу знаменитого художника Сунсё, чьи цветные печатные листы являются бесценными среди современных коллекционеров, там он научился мастерски имитировать стиль учителя, но не смог долго подавлять свою оригинальность. Влечение к мощным черным и белым цветам работ Кано раздражал старого учителя, чье изысканное искусство стремилось к абсолютно иным идеалам. В конце концов, в 1796 году ссора по поводу рисунка знака магазина закончилась исключением непокорного ученика из школы. Безусловно грустно, что такой любознательный, нетрадиционный ученик разочаровал мастера, которого давно считали, и вполне справедливо, одним из лидеров популярной школы. Зато, за восемь лет, проведенных под руководством Сунсё, молодой человек познал об искусстве Укиё-э всё. Теперь он не мог продвигаться вперед, пока не добьется свободы.

6. Деревня у моста, ок. 1797.

Полихромная ксилография, 25,4 х 18,8 см. Коллекция Сибаси, Бидзютсукан.

7. Тысячелетняя черепаха, ок. 1797.

Тушь, краски, гофун (порошок из толченых перламутровых раковин – прим. пер.) и золото, бумага, 35,1 х 49,4 см. Коллекция Кенрицу, Бидзютсукан.

8. Луна Таро, 1797-98.

Полихромная ксилография, 22,7 х 16,5 см. Британский музей, лондон.

9. Китайская богиня Тайсен Ванг Фурен и дракон с Кин, 1798.

Тушь, краски и гофун, бумага, диптих, 125,4 х 56,5 см. Частная коллекция.