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Egal, ob du selbst Musiker bist oder einfach nur gerne Konzerte besuchst. Wenn du ein Liebhaber der Live-Szene bist, dann ist dieses Buch genau das Richtige für dich! Wenn du davon träumst, ein eigenes öffentliches Konzert zu veranstalten oder einfach nur mal wissen willst, was alles dazugehört, um Live-Musik auf einer öffentlichen Bühne erlebbar zu machen, findest du hier alles wirklich Wichtige, was dazugehört, um ein Live-Konzert zu planen und erfolgreich durchzuführen. Aber keine Sorge, wir konzentrieren uns ganz auf den praktischen Teil der Aufgaben! Das Buch gibt dir eine klare Anleitung zur Planung, Organisation, Durchführung und Abrechnung einer öffentlichen Veranstaltung. Von der Wahl des perfekten Veranstaltungsorts über das Booking der Künstler bis hin zur Finanzierung deiner Veranstaltungen, findest du hier alles wirklich Wichtige. Du wirst lernen, wie du Gagen abrechnest, Steuern und GEMA-Gebühren im Blick behältst und die Abgaben zur Künstlersozialkasse managst.
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Seitenzahl: 176
Veröffentlichungsjahr: 2025
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Vorwort
1. Live music never dies
2. Was macht ein gutes Live-Konzert aus?
3. Du hast BOCK, aber keine Ahnung
3.1 Was du selbst mitbringen musst
3.2 Ob man Veranstalter lernen kann?
3.3 Woher deine Aufträge kommen
3.3.1 Ein Verein beauftragt dich als Ehrenamtler
3.3.2 Ein anderer gibt dir einen Auftrag
3.3.3 Du kooperierst mit anderen
3.3.4 Du gibst dir den Auftrag selbst
3.3.4.1 Eigenveranstaltung - Newcomer Chance
3.4 Wie du dir zum Start Geld besorgst
3.5 Du hast noch keine Band in der Kontaktliste
3.6 Wie du die perfekte Location findest
3.7 Brauche ich einen Rechtsanwalt?
3.8 Welche Verträge du kennen solltest
3.8.1 Der Mietvertrag für die Location
3.8.2 Der Mietvertrag für Technikausleihe
3.8.3 Der Ehrenamtsvertrag
3.8.4 Der Veranstaltungsvertrag
3.8.5 Der Konzertvertrag
3.9 Wie du für dein Live-Konzert Werbung machst
3.10 Wie du den Durst deines Publikums stillst
3.11 Wie du dich in Sicherheit bringst
4. Was du bezahlen musst
4.1 Welche Veranstaltungskosten es gibt
4.2 Faire Gagen für Künstler
4.2.1 Fix-Gage vs. Prozent-Deal
4.2.2 Kombi-Deal
4.2.3 Was zum Himmel ist der BEP?
4.3 Fahrtkosten für Künstler
4.4 Catering für Künstler und deine Crew
4.5 Übernachtungskosten
4.6 Mietkosten
4.6.1 Location
4.6.2 Technik
4.7 Steuern und Abgaben
4.7.1 Mehrwertsteuer
4.7.2 GEMA- und GVL-Gebühren
4.7.3 Künstlersozialkasse
4.7.4 Veranstalterhaftpflicht
4.7.5 Veranstaltungsanmeldung
4.7.6 Schankgenehmigung
4.7.7 Vergnügungssteuer
4.7.8 Ausländersteuer
4.8 Sonstige Veranstaltungskosten
4.8.1 Security
4.8.2 Dein Personal
4.8.3 Werbung
4.8.4 Vertriebskosten
5. Woher das Geld für dein Live-Konzert kommt
5.1 Tickets
5.1.1 Ticketpreise festlegen
5.1.2 Tickets verkaufen
5.1.3 Mehr Tickets verkaufen
5.2 Sponsoring
5.3 Fördermittel
6. Eintrittsfreie Konzerte sind eine Chance
7. Du bist mutig, aber nicht verrückt
8. Deinen Erfolg nicht dem Zufall überlassen
9. Glossar
Egal, ob du selbst Musiker bist, ob du einfach nur gerne Konzerte besuchst oder ein Liebhaber der Live-Szene bist – dieses Buch ist genau das Richtige für dich! Es richtet sich an alle, die davon träumen, ein eigenes öffentliches Konzert zu veranstalten und damit der Magie der Live-Musik neuen Raum zu geben.
Hier findest du alles, was du wissen musst, um ein Live-Konzert sicher zu planen und erfolgreich durchzuführen. Dieses Buch basiert auf meinem vorherigen Werk – „Mein erstes Live-Konzert als Veranstalter“, das 2024 erschienen ist. Aber keine Sorge, in diesem Buch konzentrieren wir uns ausschließlich auf den praktischen Teil! Du erhältst klare Anleitungen zu Planung, Organisation und Durchführung einer öffentlichen Veranstaltung.
Besonders spannend wird es für dich, wenn du Nachwuchskünstler bist, denn oft bleibt dir als Newcomer oder regionale Band der Zugang zu den großen Bühnen kommerzieller Veranstalter verwehrt – aber das muss nicht sein! Ich gehe in diesem Buch ausführlich auf das Thema Eigenveranstaltung ein, denn du hast die Möglichkeit, selbst aktiv zu werden und ich zeige dir, wie du deine Musik selbst auf eine öffentliche Live-Bühne bringst.
Lass uns ehrlich sein: Die Live-Szene lebt nicht in erster Linie von den großen Hallen- und Stadionkonzerten. Der wahre Herzschlag der Live-Musik pulsiert in den vielen kleinen Klubs, Kneipen und auf regionalen Festivals unseres Landes. Hier blüht die künstlerische Vielfalt auf und echte Innovation entsteht nur durch den musikalischen Nachwuchs und Independent Acts, abseits des von der Industrie propagierten Mainstreams – und genau hier sollte dein Platz als Konzertveranstalter sein!
Du möchtest also etwas Großartiges schaffen, wovon viele nur träumen - dafür gebührt dir mein Respekt! Ich freue mich riesig darauf, dich bei den ersten Schritten auf deinem Weg zu begleiten. Mit diesem Buch gebe ich dir alle Infos an die Hand, die du brauchst, um dein erstes Live-Konzert eigenständig zu planen und durchzuführen.
In den einzelnen Kapiteln zeige ich dir Schritt für Schritt, welche Aufgaben und Herausforderungen dich erwarten – und wie du sie meisterst! Und keine Sorge: Meine Tipps sind nicht auf einen bestimmten Musikstil beschränkt.
Von der Wahl des perfekten Veranstaltungsorts über das Booking der Künstler bis hin zur Finanzierung deiner Veranstaltungen – alles Wichtige findest du hier. Du wirst lernen, wie du Gagen abrechnest, Steuern und Gebühren im Blick behältst und sogar die Abgaben zur Künstlersozialkasse managst.
Die Live-Szene wartet auf deine frischen Ideen, dein innovatives Wirken und vor allem auf deine Leidenschaft – das sind die Zutaten, die der Live-Szene guttun.
Und denke immer daran: Es ist nicht nur eine Frage der Musik. Bei Live-Konzerten geht es auch um Emotionen, Gemeinschaft, Vernetzung und Professionalität. Es geht darum, besondere Momente zu kreieren, die in Erinnerung bleiben.
Um das hier niedergeschriebene Wissen und meine Erfahrungen aus fast 1.000 Live-Konzerten möglichst vielen Interessenten zugänglich zu machen, habe ich den Preis für dieses Buch bewusst niedrig gewählt. Der ConcertCalculator, die Musterverträge und Checklisten, in denen ein Teil meines Knowhows als Konzertveranstalter steckt und auf die ich an einigen Stellen im Buch Bezug nehme, sind deshalb nicht Bestandteil dieses Buches.
Aber wenn du wirklich bereit bist, dein erstes Live-Konzert zu rocken, kannst du diese digitalen Hilfsmittel ganz einfach über den QR-Code oder diesen Link beziehen: (https://kurzlinks.de/7g3z)
Du bist bereit? Also, leg los und lass Live-Musik unter deinen Händen zu neuer Blüte gedeihen!
Klar, das Leben hat seine Höhen und Tiefen, aber mal ehrlich: Wer von uns würde den Zauber eines Live-Events gegen einen gemütlichen Fernsehabend auf dem Sofa eintauschen? Du etwa? Ich ganz sicher nicht!
Es ist einfach unglaublich, wie sich fremde Menschen in der Musik verlieren und daraus neue Energie für ihren Alltag schöpfen – das kann nur ein Live-Konzert! Es ist ein einmaliges Erlebnis, ein echtes Unikat für Publikum und Künstler.
Bei Live-Konzerten geht’s um mehr als nur um Musik. Es geht um gemeinsame Erlebnisse, Nähe, Menschlichkeit und all die Emotionen, die in jedem Song stecken und nur live wirklich fühlbar sind. Stell dir vor: Die Lautsprecher dröhnen, die Band spielt die ersten Akkorde und die Menge beginnt zu toben. Menschen tanzen spontan, lassen sich vom Rhythmus mitreißen und vergessen für einen Moment alles andere. Sie sind da, sie sind zusammen und sie spüren das Leben in jedem Beat. Das ist Live-Musik pur!
Und du? Du bist mittendrin! Du bist Teil dieses magischen Moments. Egal, ob du gerade erst anfängst, Konzerte zu organisieren oder schon Erfahrung hast – du trägst dazu bei, dass Live-Musik niemals untergeht. Mach dir keinen Kopf wegen irgendwelcher Schwierigkeiten oder Hindernisse. Die gehören zum Lernprozess dazu! Am Ende des Tages, wenn die Lichter ausgehen und der Applaus durch den Raum hallt, wirst du wissen: Das hat sich gelohnt!
In diesen glückseligen Moment denkt kaum jemand daran, dass es bei einem Live-Konzert nicht nur um Spaß geht – da steckt auch eine Menge harte Arbeit dahinter. Und genau hier kommst du ins Spiel! Ich freue mich riesig, dass du dieses Buch in den Händen hältst. Es soll dir helfen, als Veranstalter noch besser zu werden, denn mit deiner Professionalität kannst du einen echten Beitrag leisten, damit Live-Musik weiterlebt und auch in Zukunft die Herzen der Menschen berührt und niemals stirbt!
Die Szene braucht dich – wir alle zählen auf dich! Also pack’s an und lass uns gemeinsam dafür sorgen, dass die Magie Live-Musik weiterlebt!
Du kennst das Gefühl bestimmt: Du verlässt ein Konzert, dein Herz schlägt wie verrückt und dein Kopf ist voller Musik und Energie. Das ist der Moment, in dem du weißt: Hier warst du gerade bei einem richtig genialen Live-Event! Aber was macht so ein Konzert eigentlich so besonders, so unvergesslich?
Es beginnt bei den Künstlern. Sie sind die Stars des Abends! Ihre Energie? Ansteckend! Ihr Können? Einfach wow! Es ist diese magische Verbindung, die sie mit ihrem Publikum aufbauen, während sie ihre Songs performen und Geschichten erzählen. Und hier kommst du ins Spiel: Du als Veranstalter bist dafür verantwortlich, ihnen die perfekte Plattform zu bieten, damit sie wirklich strahlen können.
Die Location ist dabei ein ganz entscheidender Faktor. Stell dir vor, du bist in einem kleinen Indie-Klub, einer ehrwürdigen Kirche oder sogar in einer alten Werkhalle. Der richtige Ort kann die Stimmung und die Magie eines Konzertes enorm beeinflussen. Er muss zum Charakter deiner Veranstaltung passen und die richtigen Vibes versprühen – das ist entscheidend!
Und hey, lass uns die Technik nicht vergessen! Von der Soundanlage, die jeden Ton klar und störungsfrei überträgt, bis hin zur Lichtshow, die jede Performance visuell zum Leben erweckt – all diese kleinen Details tragen dazu bei, dass das Konzerterlebnis unvergesslich wird.
Aber das Wichtigste? Das Publikum! Ihre Begeisterung, ihre Energie und der Applaus – das ist der Treibstoff, der die Stimmung zum Überkochen bringt! Sorge dafür, dass deine Besucher einen Rahmen haben, in dem sie sich wohlfühlen und gerne wiederkommen.
Also, was macht ein großartiges Live-Konzert aus? Es ist die perfekte Mischung aus all diesen Elementen – ein Feuerwerk aus Klängen, Emotionen und Erinnerungen! Und du bist derjenige, der das Zündholz in der Hand hält.
Nur wenn alles zusammenpasst, schaffst du ein Konzerterlebnis, an das sich alle erinnern werden.
Klingt das nicht fantastisch? Also, worauf wartest du noch? Lass uns gemeinsam ein solch, unvergessliches Erlebnis schaffen!
Super, du hast also den Entschluss gefasst, ein Konzert zu veranstalten.
Stell dir mal vor, das Licht der Scheinwerfer strahlt auf die Bühne, das Publikum tobt und die Band bringt alle zum Rocken! Aber Moment mal – du hast keine Ahnung, wo du anfangen sollst? Kein Grund zur Panik! Du stehst am Anfang eines aufregenden Abenteuers, und ich bin hier, um dir den Weg zu zeigen.
Erst einmal gratuliere ich dir zu deinem Mut! Es ist großartig, dass du bereit bist, diesen Schritt zu wagen und deine Liebe zur Musik in etwas Konkretes zu verwandeln. Deine Leidenschaft ist dein Antrieb, lass uns also loslegen.
Als Veranstalter eines Live-Konzerts bist du viel mehr als nur ein Planer. Du bist Organisator, Problemlöser, manchmal sogar Geldgeber, aber immer Geldbeschaffer, Netzwerker und oft auch Seelenklempner in einem. Aber welche Voraussetzungen solltest du wirklich selbst mitbringen, um all diesen Anforderungen gerecht zu werden?
Als Veranstalter bist du buchstäblich für ALLES verantwortlich, damit ein Konzert reibungslos verläuft. Dein Aufgabengebiet reicht von der Bandauswahl über das Finden einer passenden Location bis hin zur Bereitstellung geeigneter Technik und nicht zu vergessen, bis zum Anlocken der hoffentlich zahlreich erscheinenden Konzertbesucher. Um dieses gewaltige Paket an Aufgaben und Herausforderungen erfolgreich wuppen zu können musst du tatsächlich Einiges selbst mitbringen.
Hier nun im Einzelnen zunächst zu den wichtigsten persönlichen Voraussetzungen, die dich zum idealen Konzertveranstalter machen:
Organisationstalent: Du musst gut und gerne planen und organisieren können, denn du wirst sehen, dass es unglaublich viele Dinge nicht nur am Veranstaltungstag, sondern schon im Vorfeld eines Live-Konzertes zu bedenken, abzuwägen, zu entscheiden und vorzubereiten gibt.
Kommunikationsstärke: Du wirst es mit vielen verschiedenen Menschen und unterschiedlichsten Charakteren zu tun haben: Daher sind sicheres Auftreten und eine gute Kommunikationsfähigkeit für den Erfolg deiner Arbeit unerlässlich. Sei in Gesprächen stets offen für andere Ideen und gehe auf die Bedürfnisse deiner Gesprächspartner ein. Gewinne sie für deine Ideen. Verrate aber gleichzeitig nicht zu viel, denn Urheberschutz für Ideen gibt es nicht. Bedenke immer, dass in dieser Branche alle auf der Suche nach dem zündenden Einfall für eine erfolgreiche Veranstaltung sind und viele machen auch vor der Benutzung fremder Ideen nicht Halt. Verrate also nicht zu viel, wenn du über deine Pläne sprichst.
Führungskompetenz: Als Veranstalter trägst du die Gesamtverantwortung für alles, was rund um das Live-Konzert passiert. Du musst häufig Entscheidungen treffen und dafür sorgen, dass sich alle an der Produktion beteiligten Mitarbeiter daranhalten. Du musst also in der Lage sein, dafür zu sorgen, dass wirklich alle Beteiligten an einem Strang ziehen und als dein vernetztes Team funktionieren.
Problemlösungsfähigkeit: Trotz gründlicher Planung und Vorbereitung gibt es wohl kaum eine Veranstaltung, bei der es nicht auch zu ungeplanten Ereignissen kommt. Eine Abweichung vom vorgesehenen Zeitplan ist da sicher noch eines der kleineren Übel, mit dem es umzugehen gilt. Auch und gerade, wenn es hektisch wird, bist du für dein Team der in der Brandung ruhende Fels. Du strahlst auch in solchen Situationen Ruhe, Besonnenheit und Kompetenz aus und fokussierst dich auf das schnelle Finden einer praktikablen Lösung zur Bereinigung der entstandenen Situation. Mit den möglichen Ursachen, die zum Problem geführt haben, setzt du dich am nächsten Tag, nach der Veranstaltung, auseinander. Beim nächsten Konzert machst du es dann einfach besser und sorgst dafür, dass das Problem nicht wieder auftritt.
Musikliebe: Letztendlich geht es doch darum. Du solltest Musik, oder besser – verschiedene Musikstile – kennen und lieben, ohne dabei das Gefühl dafür zu verlieren, was dein Publikum hören will.
Jetzt aber nun zur wohl wichtigsten persönlichen Eigenschaft über die du verfügen musst.
Netzwerken, Netzwerken, Netzwerken: Online, offline, überall. Triff Leute aus der Branche, knüpfe Kontakte. Interessiere andere für deine Vision. Biete deine Hilfe und dein Interesse an einer Mitarbeit und Unterstützung anderer Veranstaltungen an. Du wirst überrascht sein, wie viele Menschen bereit sind, mit dir zu arbeiten oder dich zu unterstützen, wenn du sie danach fragst.
Fassen wir also kurz zusammen: Als zukünftiger Konzertveranstalter musst du pfiffig und kreativ sein, Menschen und Probleme managen können, in jeder Situation die Nerven behalten und dabei nie die Liebe zur Live-Musik aus den Augen verlieren. Du musst bereit sein, für dich wichtige Branchenkontakte aufzubauen und kontinuierlich zu pflegen, um so über die Zeit auf einen großen Stamm an Helfern und Unterstützern zurückgreifen zu können.
Als Maestro hinter den Kulissen bedarf es aber neben den persönlichen auch einiger fachlicher Fähigkeiten, die du beherrschen solltest.
Projektmanagement: Du musst in der Lage sein, dein Konzert von Anfang bis Ende zu planen und zu managen – von deiner Veranstaltungsidee über die ersten Kontakte mit der Band bis zum letzten Applaus und der Abrechnung. Alles dein Ding.
Technisches Verständnis: Es ist nicht zwingend erforderlich, dass du selbst als Ton- oder Lichttechniker agierst, aber du solltest die Grundlagen verstehen. Es hilft dir dabei, den richtigen Veranstaltungsraum für dein Konzert auszuwählen, dafür zu sorgen, dass vor Ort geeignete Technik bereitsteht und etwaige Probleme schnell und effizient gelöst werden können. Du solltest selbst wissen, was machbar ist und was du für den besten Sound und eine gute Lightshow benötigst, um nicht den Empfehlungen Dritter orientierungslos ausgeliefert zu sein.
Vertragskenntnisse: Du wirst Verträge mit Bands, Lieferanten und Veranstaltungsorten verhandeln und abschließen. Daher solltest du in der Lage sein, Verträge zu lesen und zu verfassen. Fehler in diesem Bereich kosten meist dein Geld. Wenn es schlecht läuft, ist es nicht nur dein Geld, das deine Veranstaltung an diesem Abend nicht einspielt. Auch Vertragsstrafen oder juristische Streitigkeiten können teuer sein.
Finanzverwaltung: Du bist für das Budget zuständig, Voraussetzung dafür ist ein gutes Zahlenverständnis und Kalkulationstalent. In Abhängigkeit der Größe und Häufigkeit deiner Veranstaltungen wirst du recht bald eine professionelle Buchhaltung führen müssen und solltest dich mit den dazu erforderlichen kaufmännischen Grundlagen auskennen.
Marketing-Know-how: Du willst sicherstellen, dass deine Konzerte gut besucht werden. Dabei geht es nicht nur um ein gut gefülltes Haus, sondern um die Realisierung der von dir geplanten Einnahmen aus Ticketverkäufen. Es geht also knallhart um den wirtschaftlichen Erfolg deines Konzertes. Es ist wichtig für dich, dass du weißt, wie man Events erfolgreich bewirbt und wie Social-Media-Marketing funktioniert.
Fremdsprachen: Sollten sich deine Aktivitäten als Veranstalter nicht auf deutschsprachige Künstler beschränken, ist die Beherrschung der englischen Sprache nahezu unabdingbar. Außerdem benutzt die Branche eine ganze Reihe von Begriffen, die du kennen solltest und die oft aus dem Englischen übernommen wurden. Eine kleine Zusammenstellung dieser Begriffe findest du weiter hinten im „Glossar“.
Wie du siehst, kommen also auf unterschiedlichsten Gebieten sehr herausfordernde Aufgaben auf dich zu, wenn du als Konzertveranstalter aktiv werden willst. Du solltest am Anfang von dir aber nicht zu viel erwarten und dich nicht zu großem Druck aussetzen. Du wirst nicht sofort alles perfekt umsetzen. Du musst aber offen sein für einen nie endenden „learning by doing“ Prozess.
Bevor du startest, klopfe zunächst dein persönliches Umfeld auf die durch deinen neuen Job als Veranstalter zu erwartenden Belastungen ab. Sprich mit deiner Familie und deinen Freunden darüber und vergewissere dich, dass sie mitziehen und dich unterstützen. Du musst dir im Klaren darüber sein, dass du als Veranstalter keinen Erfolg haben kannst, wenn du wegen der damit verbundenen, starken zeitlichen Belastung gegenüber deinen Nächsten ständig ein schlechtes Gewissen haben musst. Es ist für deinen Erfolg wichtig, dass dein Umfeld Verständnis für deine neue Leidenschaft aufbringt und dich unterstützt.
Jein, Veranstalter ist kein offiziell zu erlernender Beruf. Es gibt aber mehrere Wege, in der Veranstaltungswirtschaft beruflich Fuß zu fassen und dadurch wichtige Fachkenntnisse und Kontakte für die spätere Tätigkeit als Veranstalter zu erwerben.
In Deutschland sieht die klassische kaufmännische Ausbildung für Tätigkeiten in der Veranstaltungswirtschaft so aus: Man absolviert eine dreijährige Berufsausbildung zum Veranstaltungskaufmann. Hier erlernst du wichtige Grundkenntnisse im Event-Management, wie etwa das Planen und Durchführen von Veranstaltungen. Aber auch kaufmännisches Grundwissen zur Budgetierung und zum Rechnungswesen wird dir im Rahmen dieser dreijährigen Berufsausbildung vermittelt. Mögliche Berufsschulen für diese Ausbildung kannst du zum Beispiel auf der Website planet-berufe finden, einem Angebot der Bundesagentur für Arbeit. Aber auch viele IHKs bieten Informationen zu entsprechenden Ausbildungsplätzen an.
Alternativ kannst du auch BWL oder Event-Management an einer Fachhochschule oder Universität studieren. Hier lernst du unter anderem, wie du Marketingmaßnahmen erstellst, mit Kunden kommunizierst und Veranstaltungen rechtlich sicher planst. Einige Hochschulen, wie die Popakademie Baden-Württemberg oder die Hochschule für Musik und Theater Hamburg, haben dazu sogar spezielle Studiengänge wie z.B. "Music Management" im Programm.
Es gibt noch eine dritte Möglichkeit, und zwar eine Einstiegsqualifizierung im Bereich Eventmanagement, wie sie beispielsweise das SAE Institut Deutschland anbietet, das mehrere Standorte in ganz Deutschland hat.
Wichtig ist aber, egal welchen der oben aufgezeigten Bildungswege du wählst, dass es sich auch bei diesen Berufen, wie mit vielen anderen Berufen der Kreativwirtschaft verhält: Der erfolgreiche Berufs- oder Studienabschluss garantiert dir per se nicht dein finanzielles Auskommen. Es braucht immer auch eine Möglichkeit, das Erlernte tatsächlich gegen Bezahlung anwenden zu können. Menschen, die ihre berufliche Heimat in der Kreativwirtschaft haben, bietet der Markt nur eine sehr stark limitierte Anzahl festangestellter Beschäftigung. Vielfach stellt deshalb die Berufsausübung als Selbstständiger oder Freischaffender auch für Menschen, die beruflich in der Veranstaltungswirtschaft beheimatet sind, die einzige Möglichkeit zum Broterwerb in ihrem erlernten Beruf dar. Hier geht es also vielen genauso wie den Musikern und Künstlern, die nicht in einem Orchester oder an einem Theater fest angestellt sind.
Im gleichen Moment solltest du auch wissen, dass trotz aller Anstrengungen, die eine freischaffende oder selbstständige Tätigkeit zwangsläufig mit sich bringt, oft dennoch eine prekäre Einkommenssituation droht, wenn sich wiedererwarten der große Durchbruch nicht einstellt – trotz hervorragender fachlich-künstlerischer Fähigkeiten.
Wie die Profile aller oben vorgestellten klassischen Bildungswege deutlich machen, gibt es also keine Möglichkeit den Beruf eines Konzertveranstalters im traditionellen Sinne zu erlernen. Allerdings stellt eine Berufsausbildung im Veranstaltungswesen eine hervorragende Basis dar, um später als Veranstalter erfolgreich tätig werden zu können. Das Wichtigste, über das du als Veranstalter jedoch verfügen musst, sind deine Branchenkontakte und die kannst du selten an einer Schule oder Universität erwerben. Du musst sie durch Networking selbst knüpfen. Eine Mitgliedschaft oder Mitwirkung in einem Verein oder Verband kann dabei hilfreich sein.
Es gibt also zwei sehr gute Nachrichten für dich:
Auch als Quereinsteiger kannst du als Veranstalter tätig werden
Du kannst als Veranstalter zunächst, oder auch auf Dauer, nebenberuflich oder auf ehrenamtlicher Basis tätig sein
Alles notwendige Wissen kannst du dir, wie viele andere Veranstalter vor dir auch, mit Fleiß und Beharrlichkeit im „learning by doing“ im Job bzw. während der Tätigkeit in der Branche komplett selbst aneignen.
Genau hier liegt deine große Chance und mit der Nutzung dieses Buches hast du einen ersten wichtigen Schritt gemacht.
Ob als ausgebildeter Veranstaltungskaufmann oder Event-Manager: Was nützt dir alles Wissen und Können, wenn du es nicht anwenden kannst? Du brauchst Aufträge und die Frage ist, wie du an die rankommst?
Es gibt viele Möglichkeiten als Veranstalter aktiv zu werden und sich in unterschiedlichem Umfang in die Organisation und Durchführung einer Live-Veranstaltung einzubringen. Es muss nicht gleich das große Konzert im Fußballstadion sein. Die verschiedenen Auftragsarten erlauben dir, dich mit Bedacht an deinen Job als Konzertveranstalter ranzutasten und dein Wissen und Können Schritt für Schritt, von Auftrag zu Auftrag, weiter aufzubauen.
Gerade am Anfang deiner Laufbahn als Veranstalter werden deine finanziellen Möglichkeiten sehr wahrscheinlich eng begrenzt sein. Du solltest dein Risiko, diese aufs Spiel zu setzen, bei den ersten Aufträgen möglichst geringhalten.
Die Musikszene ist voller Farben, Klänge und Geschichten – Vereine prägen diese Szene in einer ganz besonderen Weise. Warum? Weil sie fast wie der freundliche Nachbar von nebenan sind, der einen Haufen Ideen und Kontakte zu coolen Bands hat. Ob kleinere lokale Gigs oder größere Festivals: Vereine spielen als Konzertveranstalter eine herausragende Rolle in der Livemusik-Szene unseres Landes. Sie schaffen Räume, in denen sich Künstler frei ausdrücken und mit Musikliebhabern unvergessliche Erlebnisse teilen können.
