Situaciones E-Book

República Portátil

• Herausgeber: Dostercios editorial
• Kategorie: Geisteswissenschaft
• Sprache: Spanisch

Seitenzahl: 108

Veröffentlichungsjahr: 2023

Beschreibung

Situaciones resume parte del trabajo desarrollado por la oficina de arquitectura y diseño República Portátil entre los años 2003 y 2018. Las siete obras que forman parte de este libro son definidas como cuerpos "débiles", temporales; instalaciones de diferentes escalas que se posicionan en el espacio público para interactuar e intervenir en el cotidiano urbano. Concepción, Arauco, Valparaíso y Chillán han sido el contexto para estas construcciones, generando diversas formas de ocupar e interactuar en los espacios públicos. Así, en estas páginas, las obras se transforman en un relato que busca dar cuenta de las relaciones, conexiones y cambios que una instalación arquitectónica puede provocar en el espacio urbano.

Leseprobe

© República Portátil

© Textos: Autores

© Dostercios

Ninguna parte de esta publicación puede ser reproducida, almacenada o transmitida de manera alguna ni por ningún medio, ya sea eléctrico, químico, mecánico, óptico, de grabación o de fotocopia, sin permiso previo de los autores.

Registro de Propiedad Intelectual: Nº 2020-A-5193I.S.B.N: 978-956-09018-8-0

I.S.B.N digital: 978-956-6142-09-6

Editores: Ignacio A. Sáez Araneda, Patricio L. Zeiss Pérez

Gestión y producción: Dostercios, República Portátil

Dirección Gráfica: República Portátil

Producción Gráfica: Felipe Aravena

Dibujantes: Hector Amaya, Camila Cáceres, Gerardo Neira, Hans Peralta, Felipe Ruiz, Javiera Torres, Carolina Villanueva

Diseño editorial: Ignacio A. Sáez Araneda

Diagramación: Matías Rojas Becerra

Corrección de estilo: Eduardo Aguayo

Traducción: Joanna Coghill

Fotografías: Archivo República Portátil pág. 186, 188, Gino Zavala pág. 190, 192, 194, 196, Ignacio Bisbal pág. 198

Concepción, septiembre de 2020

Diagramación digital: ebooks Patagonia

www.ebookspatagonia.com

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ÍNDICE

Presentación

Dostercios

Multiplicidades

José Abásolo Llaría

Arquitectura de situaciones

República Portátil

Pabellones

Módulo LT / Módulo y ciclo

Tele-Plaza / Espectáculo y simulación

Deshabitado / Activismo, arte y arquitectura

Fav / Habitar un jardín

Habitación Fundamental / Arte y emergencia

CCP / Un objeto extraño en el espacio público

Señales en un Paisaje Moderno / Efímero y móvil

Fotografías pabellones

Hacia una República Portátil

Catalina Dib

Presentación/ PresentationDostercios

Al hacer una retrospectiva del camino que ha recorrido el colectivo República Portátil pareciese, a primera vista y viéndolo desde afuera, que el trabajo que han realizado se basa en la improvisación y se construye a partir de referentes interdisciplinares; una energía propia de estudiantes activos y críticos con su formación pedagógica. Con nombres como Guy Debord, Matta-Clark y conceptos como situacionismo, deriva, happening o colectivo, República Portátil fue construyendo una forma de operar durante sus primeros años. Así entonces, saltan a la vista los vínculos con el arte y con prácticas como la de Eventstructure Research Group, e incluso, con esas primeras escenas de la psicodelia del Londres de los sesenta en que unos jóvenes Pink Floyd se presentaban como fondo de secretos happenings artísticos. Pese a todo ello, no hay que olvidar que hablamos de una obra que emerge a comienzos del 2000, en el sur de Chile, en el seno de una escuela de arquitectura de una universidad estatal, con un discurso enfocado en el trabajo de la madera. En este contexto, las reflexiones de este grupo de estudiantes parecen no tener opción de formar parte de la malla curricular. Todas las inquietudes de República Portátil nacen de la observación del exterior y el trabajo de artistas relacionales, audiovisuales, ilustradores y poetas de la región. Aquella observación dio como resultado el carácter de su obra; overoles naranjas, obras de teatro en la plaza del pueblo, hacer música sin saber tocar instrumentos u ocupar casas de forma clandestina son la prueba de la mezcla amorfa de sus referencias.

Una variada cantidad de experiencias y actividades dan sustento al trabajo de la oficina. Más de quince años han pasado desde la primera obra que se presenta en este compilado, el cual abarca lo que, a estas alturas y luego de muchas conversaciones con el equipo, podríamos identificar como “una primera etapa” de República Portátil. Al hacer una revisión sistemática de los proyectos ejecutados, se puede observar una evolución lógica de un colectivo de estudiantes a una oficina de arquitectura y diseño, con los respectivos cambios de integrantes y metodologías de trabajo. Los tiempos y los procesos se han depurado pero esto no quiere decir que han desaparecido los conceptos teóricos que dan sustento a la práctica. Aún hoy, las palabras “temporal”, “autoconstrucción” y frases como “hacer mucho con poco”, siguen apareciendo en cuanto al trabajo de República Portátil se refieren. El rescate retrospectivo de estos proyectos resulta importante para entender un discurso y una forma, cuestiones que a veces, si se trata de República Portátil, parecen ser lo mismo.

Es cierto que hablamos de un ejercicio de retrospección realizado por los/as miembros/as de la oficina como una forma de reflexionar sobre su propia trayectoria y entenderla dentro de un contexto, pero también hablamos de una apuesta editorial en que las obras son presentadas desde el dibujo técnico, como “una posibilidad de futuras construcciones”. Esta dualidad temporal con la que hemos trabajado ejemplifica el desarrollo de la oficina, hablamos de un concepto y una obra en tiempo presente.

En este libro se rescatan siete obras desarrolladas entre los años 2003 y 2018, siendo el dibujo técnico el sustento de la expresión gráfica de este libro. Hemos querido comprender estas obras desde una perspectiva planimétrica que muchas no tuvieron al momento de su ejecución. Estamos hablando de obras que se construyeron y han desaparecido, solo existen algunos registros fotográficos y recuerdos vivenciales; un ejercicio de memoria que se ha podido graficar como un relato de situaciones que ocurrieron en distintos espacios públicos.

Situaciones es la segunda versión de una serie de publicaciones dedicada a trabajos de oficinas de arquitectura y diseño contemporáneas, cuya práctica la entendemos como un aporte y reflexión en torno a la disciplina y sus campos de acción. En este contexto, la etapa de República Portátil presentada en estas páginas da cuenta de las intersecciones posibles entre arquitectura, diseño, espacio público y arte, un trabajo interdisciplinar que nace en un territorio específico: la ciudad de Concepción y desde, como ya se ha mencionado, inquietudes y cuestionamientos regionales.

When looking back over the path that the República Portátil collective has travelled, it would seem at first outer glance that their work is based on improvisation and built on interdisciplinary points of reference: an energy characteristic of active and critical students with their educational training. During its first years, with names like Guy Debord, Matta-Clark and concepts like situationism, drift, happening or collective, República Portátil was building a way of operating. There are obvious links with the arts and with practices like those of the Eventstructure Research Group, and even with those first scenes of 1960s London psychedelia in which Pink Floyd came across as the height of secret artistic happenings. Despite all this, we must not forget that we are talking about a body of work emerging at the start of the 2000s in the south of Chile, within a state university architecture school with an approach built around working with wood. In this context, the reflections of this group of students seem in no way to be part of the curriculum. República Portátil is concerns all arise from observing the outside world and the work of relational and audiovisual artists, illustrators and poets in the region. The character of their work was a result of this practice of observation; orange overalls, plays in the town square, making music without knowing how to play the instruments or occupying houses clandestinely are proof of the amorphous mix of their references.

A variety of experiences and activities support the architecture practice. More than fifteen years have passed since the first work in this compilation, which covers what, at this point and after many conversations with the team, we could identify as “a first stage” of República Portátil. Systematic review of the completed projects, shows a logical evolution from student collective to architecture and design office, with the respective changes in participants and methodologies. Times and processes have been refined, but this does not mean that the theoretical concepts that support practice have disappeared. Even today, the words "temporary" and "self-construction" and phrases such as "doing a lot with little" continue to appear in reference to the work of República Portátil. The retrospective review of these projects is important to understanding discourse and form, aspects that sometimes, as far as República Portátil is concerned, seem to be one and the same.

It is true that we speak of a retrospective exercise carried out by the members of the office as a way of reflecting on their own trajectory and understanding this within a context, but we also speak of an editorial commitment in which the works are presented as technical drawings, as “a possibility for future constructions”. This temporal duality with which we have worked exemplifies the work of this architecture practice; we are speaking of a concept and a work of architecture in the present tense.

This book presents seven designs developed between 2003 and 2018, graphically expressed in technical drawings. We wanted to understand these works from a planimetric perspective, in a way that many could not at the time of their construction. We are talking about designs that were built and have disappeared with only photographic records and experiential memories remaining. This is a memory exercise that is presented graphically as an account of situations that occurred in different public spaces.

Situations is the second version of a series of publications dedicated to the work of contemporary architectural and design practices whose work we consider to be a contribution to and reflection on architecture and its fields of action. In this context, the stage of República Portátil is work presented in these pages shows the possible intersections between architecture, design, public space and art, an interdisciplinary work born in a specific territory - the city of Concepción – out of regional concerns and questions.

Multiplicidades/ MultiplicitiesJosé Abásolo Llaría

Esta revisión se realiza, operativamente, en torno a la noción de Plateaux o Mesetas1, entendida como multiplicidades que condensan diferentes formas de producción, ideas, referencias, lugares y métodos de trabajo. De esta manera se busca aquí trazar líneas de conexión que permitan abrir hacia otras interpretaciones esta particular forma de operar en la ciudad que ha desarrollado el colectivo penquista República Portátil.

Hacer colectivo

Una suerte de desencanto frente a los procesos económicos, sociales y culturales, vividos durante el Chile de los noventa, sumado al devenir tecnológico de la producción en red, son algunos de los factores que generaron un escenario propicio para un cambio de actitud en las prácticas de los arquitectos jóvenes en Chile. Es a partir del año 2000 en adelante que, agrupados en el formato de “colectivos”, los arquitectos intentarán (no siempre con buenos resultados) convertirse en un “agente para la transformación espacial, social, económica y política”2.

Trabajar de forma colectiva significa organizar la producción de manera distribuida y colaborativa, una alternativa donde se opta por eliminar la función del autor (como la figura en quien recae todo) a cambio de desarrollar un sistema de trabajo abierto, flexible y participativo.

Es desde esta orgánica de producción donde tempranamente van a destacar, en el contexto nacional, cuatro agrupaciones3: URO1.ORG (1998), El Cine Vino (2001), Supersudaca (2001) y República Portátil4 (2003), que opera en todo el territorio nacional a excepción de Santiago y usa la ciudad de Concepción como su base de operaciones.

El trabajo de República Portátil es un fiel reflejo de esta disolución del autor como único creador. Lo particular es que estamos en presencia de una doble disolución, de autor y disciplinar; sus acciones son obras colectivas y son también el resultado del cruce disciplinar, donde ya no sabemos si estamos en presencia de proyectos de arte o artes mediales, arquitectura o diseño industrial. La única certeza es la de unos procesos creativos colectivos de alto estándar y complejidad.

Vanguardia penquista

El Avant-garde5 o vanguardismo es una referencia obligada, a la hora de hablar de prácticas experimentales asociadas al arte, la política, la literatura, el cine o la poesía entre otras disciplinas que operan tanto desde la libertad como desde la idea de romper con lo que la sociedad burguesa y capitalista entiende por arte. Es dentro de este marco crítico y conceptual desde donde opera el accionar de República Portátil. Este colectivo desde sus inicios estará marcado por una actitud iconoclasta tendiente a desarrollar sus prácticas fuera del cubo blanco y a llevar expresiones, que habitualmente encontramos en galerías o museos, directamente a la calle y a otros espacios de fricción con lo público y en contacto con el cotidiano de la ciudad. Lo anterior queda de manifiesto en proyectos tales como “Con la comida no se juega” Homenaje a Guy Debord (2007). Una especie de “happening” o espacio de provocación y participación, donde se integran y dan cita diferentes disciplinas como la gastronomía, la música y la performance reunidas a partir de un acontecimiento, el cual subvierte los canones establecidos de lo festivo y donde los invitados son público pero a la vez los ejecutores de una radical coreografía.

Caducidad programada

La introducción de la noción del tiempo, como estrategia proyectual, se la debemos en parte a Cedric Price. Es este arquitecto británico quien introduce esta variable en el proyecto comunitario Inter-Action Centre6, un espacio de vocación comunitaria pensado para la localidad de Kentish town, como parte del proceso de regeneración a fines de la década del sesenta en el norte de Londres. Este “anti-edificio” no fue pensado para perdurar en el tiempo, sino todo lo contrario, el arquitecto pensó tanto en la ejecución como también en su demolición. De esta forma, Cedric Price se adelanta e introduce en arquitectura la idea de “caducidad programada”.