1,49 €
Tiziano Vecelli, que nous appelons Titien, n’est pas seulement le maître le plus parfait de l’école vénitienne et le plus grand coloriste de l’Italie, mais encore un de ces génies universels qui ont pénétré les lois et les secrets de la nature. Son œuvre, riche de joie et de beauté, est un poème de formes et de couleurs, où la grâce et la puissance, la science de l’effet et le sentiment de la nature s’unissent dans un parfait équilibre de sobre richesse et de mâle élégance. Titien fut avant tout une nature harmonieuse. Il ne semble pas qu’il ait souffert ni d’une ambition qui dépassât son pouvoir, ni d’un excès de sensibilité, ni de la tentation d’exprimer l’inexprimable. Rien d’excessif en lui, rien de douloureux ni de surhumain. Ses créations ne portent aucune trace d’effort. Elles s’offrent à nous comme des fruits gonflés de suc, mûris et dorés par un soleil clément dans le jardin des Hespérides.
Das E-Book können Sie in Legimi-Apps oder einer beliebigen App lesen, die das folgende Format unterstützen:
Veröffentlichungsjahr: 2022
TITIEN
PAR
MAURICE HAMEL
AGRÉGÉ DE L’UNIVERSITÉ
BIOGRAPHIE CRITIQUE
ILLUSTRÉE DE VINGT-QUATRE REPRODUCTIONS HORS TEXTE
1903
© 2022 Librorium Editions
ISBN : 9782383834847
I
L’artiste et l’homme. — Venise et l’école vénitienne. — Les premières madones. — L’Amour sacré et l’Amour profane
II
Titien paysagiste. — L’influence de Durer. — Le Christ au denier. — Les fresques de Padoue
III
Les grands travaux. — Religion et mythologie. — Titien et le duc de Ferrare. — Laura Dianti
IV
Titien et Frédéric de Gonzague. — La mise au tombeau. — L’Arétin à Venise. — Drames réalistes. — Idylles chrétiennes
V
Relations de Titien avec Charles-Quint et sa cour. — L’allégorie de d’Avalos. — Titien portraitiste. — La Vénus d’Urbin. — La bataille de Cadore. — Les poèmes d’architecture
VI
Titien à Rome. — Les Nude. — Titien au service de Charles-Quint et de Philippe II. — Les dernières œuvres. — Élargissement du métier. — Mort de Titien
Table des gravures
TITIEN
Tiziano Vecelli, que nous appelons Titien, n’est pas seulement le maître le plus parfait de l’école vénitienne et le plus grand coloriste de l’Italie, mais encore un de ces génies universels qui ont pénétré les lois et les secrets de la nature. Son œuvre, riche de joie et de beauté, est un poème de formes et de couleurs, où la grâce et la puissance, la science de l’effet et le sentiment de la nature s’unissent dans un parfait équilibre de sobre richesse et de mâle élégance. Titien fut avant tout une nature harmonieuse. Il ne semble pas qu’il ait souffert ni d’une ambition qui dépassât son pouvoir, ni d’un excès de sensibilité, ni de la tentation d’exprimer l’inexprimable. Rien d’excessif en lui, rien de douloureux ni de surhumain. Ses créations ne portent aucune trace d’effort. Elles s’offrent à nous comme des fruits gonflés de suc, mûris et dorés par un soleil clément dans le jardin des Hespérides.
L’époque et le milieu où se déroule son existence presque centenaire fournirent à son génie ouvert et accueillant une matière infiniment riche et variée. Toute l’ardeur et toute la douceur de vivre qui s’épanouissaient comme un rêve de bonheur dans un décor somptueux se reflétèrent dans cette âme unie et profonde comme un miroir. Grand esprit, pénétrant et sagace, il imposa lentement sa maîtrise, survécut aux rivaux qui auraient pu inquiéter sa royauté, régla avec une prudente économie sa force de production qui se prolongea au delà des limites imposées d’ordinaire à l’homme. Si l’on peut noter dans ses dernières œuvres quelque appauvrissement d’imagination, on y admire aussi le progrès continu dans la science du métier et l’audace croissante dans le maniement du pinceau.
Cette œuvre magnifique est surtout objective. Titien livre peu de lui-même ; il ne formule pas comme Michel-Ange ou Rembrandt des rêves sublimes ou pathétiques. S’il connut des douleurs intimes, il ne les a pas racontées. Peut-être l’âme chez lui ne fut-elle pas à la hauteur du génie pittoresque. Les soucis qui troublèrent son existence furent surtout des soucis d’argent. L’inconduite et les dissipations d’un fils aîné désolèrent sa tendresse paternelle. Homme d’ordre et que l’on put, sur la fin, accuser d’avarice, il se donna mille tracas pour faire rentrer des revenus que lui promettait, sans les lui assurer, la faveur impériale. D’ailleurs, il jouit noblement de la vie, en sage épicurien, en philosophe aimable et facile. Ces natures à base de sagesse pratique ne donnent guère à l’esprit ni la grande émotion lyrique, ni le frisson de l’infini, ni le trouble du mystère. Mais elles font aimer la vie ; elles répandent comme une vertu bienfaisante le tendre et profond amour de la beauté. La sensualité paisible qui respire dans son œuvre est un fruit de la Renaissance et, plus spécialement, l’expression du génie affable de Venise. Son paganisme est la floraison spontanée d’une nature saine qui ne mêle ni remords ni curiosité vicieuse à la volupté. Aussi rejoint-il sans effort les poètes et les artistes de l’antiquité. La sève de la vie universelle anime ses beaux corps ingénus et parés de lumière.
Portraits, mythologies, tableaux religieux, Titien fut un maître dans tous les genres. Il traite parallèlement les thèmes païens ou chrétiens, les scènes douloureuses ou triomphales. Il les revêt de son langage éclatant et sobre et fait jaillir l’émotion des inflexions savantes de la forme et du charme musical de la couleur. Mais il se complaît surtout aux motifs de tendresse familière, aux maternités souriantes et ravies, aux grâces naïves de l’enfance, à l’idylle et à l’élégie plus qu’au drame. Il encadre de saints majestueux et débonnaires la beauté rêveuse de la Madone, et l’ingénuité de l’enfant divin. La grâce, une grâce ample et chaleureuse qui se fait sentir dans la cadence heureuse des lignes et dans le rythme des tons, est la marque de son génie. D’autres ont exprimé plus fortement les profondeurs de la vie morale ou de la pensée, ont eu des effusions plus entraînantes ou des inquiétudes plus hautes, ont scruté plus curieusement le secret des êtres et des choses ; nul, depuis les Grecs, n’a réalisé plus de beauté visible, ni offert à nos yeux une plus pure délectation. Titien triomphe dans l’expression du bonheur. Il est par excellence le peintre de la vénusté. Il ne se lasse pas de redire son cantique enivré. Beauté des formes souples et puissantes, fleur et tiédeur de la chair, charme féminin de bonté, de tendresse et de douceur, il a modulé toutes les strophes de ce poème, avec un enthousiasme pénétrant et grave où la délicatesse morale du christianisme adoucit le robuste naturalisme de la Grèce. Son ivresse est légère et fine, elle ne s’emporte pas à la fougue, au lyrisme ardent de Rubens. Toujours maître de lui-même, Titien est classique et latin par la sélection élégante, par l’ardeur contenue qui fuit la prodigalité et se ramène à l’excellence des termes définitifs.
L’équilibre savant de ses compositions atteint au parfait naturel. Artiste méthodique et réfléchi, il semble reproduire avec la fraîcheur de l’inconscience les spectacles qui ont fait la volupté de ses yeux et l’enchantement de son esprit. Lignes et couleurs sont pourtant une création personnelle, mais conforme aux lois, aux rapports logiques de la nature. Nul n’a su mieux que lui établir un tableau autour d’une force centrale, en conduire l’arabesque, en distribuer les valeurs, rappeler la note dominante par des échos atténués, créer des unités organiques sur le modèle et le plan de l’univers. Peintre, il est un inventeur, un merveilleux alchimiste de la couleur. Il part d’un métier traditionnel, il invente un langage nouveau, d’une liberté et d’une hardiesse souveraines, et par là son œuvre est un chaînon nécessaire dans l’évolution de la peinture.
Cliché Hanfstaengl.
VIERGE AU PARAPET. (Vienne)