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- Herausgeber: dwp - Day Walker Productions
- Kategorie: Geisteswissenschaft
- Sprache: Deutsch
Meine Berichte und Kritiken als Pina-Bausch-Stücke-Sammlung mit Inhaltsbeschreibungen zu allen Werken des Tanztheater Wuppertal Pina Bausch.Meine gesammelten Werke journalistischer Texte in einem Band zusammengefasst. Kritiken und Berichte über Ausstellungen, Kunst, Künstler, Theateraufführungen, Aufführungen des Tanztheater Wuppertal Pina Bausch, über Filmpremieren und Berichte über die Ruhr2010-Events.
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Seitenzahl: 890
Veröffentlichungsjahr: 2025
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1 Impressum
2 Vorwort
3 EVENT – Musikshow – ESC 2011 – Eurovision Song Contest
4 EVENT – Musikshow – ESC 2020 – Deutscher Vorentscheid
5 EVENT – Musikshow – ESC 2021 – Rotterdam, Niederlande
6 FILM – 39,90
7 FILM – Alice im Wunderland
8 FILM – Anonyma
9 FILM – Das Bildnis des Dorian Gray (2009)
10 FILM – Der Baader-Meinhof-Komplex
11 FILM – Der Hypnotiseur
12 FILM – Die Päpstin
13 FILM – Die Perlmutterfarbe
14 FILM – Die Welle
15 FILM – I love you Phillip Morris
16 FILM – Kusswechsel
17 FILM – La Zona
18 FILM – Lissi und der wilde Kaiser
19 FILM – Maria, ihm schmeckt’s nicht!
20 FILM – Michael Clayton
21 FILM – Nothing Personal – Nichts Persönliches
22 FILM – Pandorum
23 FILM – PINA – 3D – Der Film
24 FILM – Renn, wenn Du kannst
25 FILM – Sanctum – oder James Camerons Sanctum
26 FILM – Snowman’s Land
27 FILM – So viele Jahre liebe ich Dich
28 FILM – Stille Hochzeit – Zum Teufel mit Stalin!
29 FILM – Tanzträume
30 FILM – Warum Männer nicht zuhören und Frauen schlecht einparken
31 FILM – When Animals dream
32 KUNST – Daniel Spoerri - Retrospektive
33 KUNST – Gasometer - Das zerbrechliche Paradies
34 KUNST – Gasometer – Planet Ozean
35 KUNST – documenta 13 - 2012
36 KUNST – documenta 14 - 2017
37 KUNST – documenta 15 - 2022
38 KUNST – Pina - Peter Pabst - Installationen
39 KUNST – RWF - Retrospektive
40 Ruhr2010 – Event – Loveparade 2010 – Presse
41 Ruhr2010 – Event – Loveparade 2010
42 Ruhr2010 – Event - SchachtZeichen
43 Ruhr2010 – Event – Stilleben auf der A40
44 Ruhr2010 – Event – Das Finale
45 Ruhr2010 – Kunst – B1 – A40 – Die Schönheit der großen Straße
46 Ruhr2010 – Kunst - Das schönste Museum der Welt
47 Ruhr2010 – Kunst - Emscherkunst
48 Ruhr2010 – Kunst – TRUST – ISEA - Ausstellung
49 Ruhr2010 – Tanz – element x
50 Ruhr2010 – Tanz – Henze-Projekt - Moliere
51 Ruhr2010 – Tanz – Henze-Projekt – Undine
52 Vorwort zu den gesamten Stücken von Pina Bausch…
53 TANZ – Pina – 1980
54 TANZ – Pina – ADAGIO – Fünf Lieder von Gustav Mahler
55 TANZ – Pina – Ahnen
56 TANZ – Pina – Áqua - 1
57 TANZ – Pina – Áqua - 2
58 TANZ – Pina – Arien
59 TANZ – Pina – Auf dem Gebirge hat man ein Geschrei gehört
60 TANZ – Pina – Bamboo Blues
61 TANZ – Pina – Bandoneon
62 TANZ – Pina – Blaubart. Beim Anhören einer Tonbandaufnahme…
63 TANZ – Pina – Café Müler
64 TANZ – Pina – …como el musguito en la piedra, ay si, si, si…
65 TANZ – Pina – Danzón
66 TANZ – Pina – Das Frühlingsopfer – 3-teiliger Tanzabend
67 TANZ – Pina – Das Stück mit dem Schiff – digital - online
68 TANZ – Pina – Der Fensterputzer
69 TANZ – Pina – Die 7 Todsünden / Fürchtet euch nicht
70 TANZ – Pina – Ein Trauerspiel
71 TANZ – Pina – Er nimmt sie an der Hand und führt sie…
72 TANZ – Pina – Fritz
73 TANZ – Pina – Für die Kinder von gestern, heute und morgen
74 TANZ – Pina – Ich bring dich um die Ecke
75 TANZ – Pina – Iphigenie auf Tauris
76 TANZ – Pina - Keuschheitslegende
77 TANZ – Pina – Komm tanz mit mir
78 TANZ – Pina – Kontakthof - 2011
79 TANZ – Pina – Masurca Fogo – 1
80 TANZ – Pina – Masurca Fogo – 2
81 TANZ – Pina – Nefés
82 TANZ – Pina – Nelken
83 TANZ – Pina – Nur Du
84 TANZ – Pina – O Dido
85 TANZ – Pina – Orpheus und Eurydike – Tanzoper von Pina Bausch
86 TANZ – Pina – Palermo Palermo
87 TANZ – Pina – Renate wandert aus
88 TANZ – Pina – Rough Cut
89 TANZ – Pina – Sweet Mambo - 1
90 TANZ – Pina – Sweet Mambo - 2
91 TANZ – Pina – Tanzabend II – „Das Madrid-Stück“
92 TANZ – Pina – Ten Chi
93 TANZ – Pina – Two Cigarrettes in the Dark
94 TANZ – Pina – Viktor - 1
95 TANZ – Pina – Viktor – 2
96 TANZ – Pina – Vollmond - 1
97 TANZ – Pina – Vollmond – 2
98 TANZ – Pina – Walzer
99 TANZ – Pina – Wiesenland - 1
100 TANZ – Pina – Wiesenland - 2
101 TANZ – Pina – Zum Tod von Pina Bausch
102 TANZ – Gast – Bon Voyage, Bob
103 TANZ – Gast – Ectopia
104 TANZ – Gast – Neue Stück 2015
105 TANZ – Gast – Schlafende Frau
106 TANZ – Gast – Seit Sie
107 THEATER – Impro – Die Polterkrays
108 THEATER – Musical – Hairspray
109 Werbung in eigener Sache
Orientierungsmarken
Inhaltsverzeichnis
Titel:
MEINE KRITIKEN – Der Journalist Dietmar Wolfgang Pritzlaff
ISBN:
978-3-6911-1733-2
Auflage 1 / v2 / September 2025
© Foto: Charly, Köln
Autor:
Dietmar Wolfgang Pritzlaff (Alle Rechte dem Autor vorbehalten.)
geb. in Altena/Westf., schreibt Romane, Kurzgeschichten, Lyrik, Haiku, Songtexte,
Theaterstücke, Hörspiele, Essays und Drehbücher, journalistische Texte
www.diwop.de
www.liesmichnet.de
Verlag:
© 2025 • dwp – Day Walker Productions
veröffentlicht von: feiyr.com
dwp-feiyr-com-Veröffentlichungen
© Cover-Bild-Gestaltung: Dietmar Wolfgang Pritzlaff
© Text, Satz, Layout und Lektorat: Dietmar Wolfgang Pritzlaff
Bin ich Journalist? Nein, und doch – ja! Bin ich Redakteur? Nein, und doch – ja! Ich bin so ganz nebenbei Autor und kam zum Journalismus durch einen Bekannten, der einen Termin nicht wahrnehmen konnte oder wollte. Das Tanztheater Wuppertal Pina Bausch lud zu einer Premiere ein und mein Bekannter fragte mich, ob ich nicht Lust hätte ihn in Wuppertal zu vertreten. Er hatte es nicht so mit Tanzaufführungen und Theaterbesuchen. Pina Bausch? Na, klar! Ich war schon seit 1987 absoluter Pina-Bausch-Fan. Dieser Choreografin huldigte ich schon lange und es war mir ein innerer Vorbeimarsch, als ich dann kostenfrei die erste Premiere eines neuen Werkes von Pina Bausch in Wuppertal besuchen durfte.
Also nichts wie hin nach Wuppertal. Hinterher schrieb ich meine erste Kritik oder meine erste Beobachtung, wie man will, und schon war ich Journalist. So kann sich übrigens jeder in Deutschland nennen. Die Berufsbezeichnung ist nicht geschützt. Genauso wie der Designer. Ich schrieb jetzt für die Online-Redaktion Dirk Jung. Vier Male hintereinander schrieb ich über Stücke des Tanztheater Wuppertal.
Na, das ging doch ganz locker über die Bühne. Ich fragte meinen Bekannten, ob er noch weitere Termine für mich hatte. Ich hatte „Blut geleckt“, fand die Atmosphäre von offiziellen Terminen spannend und mein Bekannter besorgte mir Adressen oder ließ mich gleich in die Verteilerlisten eintragen. So bekam ich Einladungen per Mail zugesandt, zu Filmvorführungen, Theaterpremieren, zum Eurovision Song Contest, zur Ruhr2010 – Kulturhauptstadt Europas, Ausstellungseröffnungen und anderen Events.
Bei meiner ersten Filmpremiere hatte ich noch keine gute Kamera. Der Herr Jung wollte aber auch Fotos ins Internet bringen. Also lud ich meinen Freund Charly ein, der die Fotos mit seiner teuren, neuen Digital-Kamera schießen sollte. Ich würde dann nur die Kritik schreiben. Es war der Film Lissi und der wilde Kaiser von Michael Herbig. Genauer: Michael Alexander „Bully“ Herbig. Ein Animationsfilm in Spielfilmlänge. Geladen wurde zur NRW-Filmpremiere ins Cinedom Kino in Köln. Ich sprang also als Berichterstatter für meinen Bekannten ein und Charly machte Bilder am Roten Teppich. Wir standen dicht gedrängt mit anderen Journalisten und Reportern im VIP-Bereich und nach dem Gedöns auf dem Roten Teppich ging es ins Kino. Ich schrieb später meinen Bericht über das Ganze und Charly versorgte mich mit den schönsten Fotos. Rumms war meine erste Film-Kritik fertig.
Ich wollte mehr und mehr Termine wahrnehmen und mein Bekannter wollte sich davon ganz zurückziehen, um nur noch Fotos zu machen und diese eventuell zu verkaufen. Ich übernahm kurzerhand seine Seitenideen aus dem Internet und baute mir meine eigene Online-Redaktion Lies-mich-Net auf. Das hörte sich nett an und wurde mein Archiv meiner Kritiken und Berichte.
Einer meiner größten Erfolge war die Tatsache, dass ein Filmverleiher meine Kritik auf seine Internetseiten übernehmen wollte, weil sie so detailliert und voll des Lobes für den Film La Zona von Rodrigo Plá war. Ein mexikanisch-spanischer Film den ich absolut bemerkenswert fand. Natürlich stimmte ich der Übernahme meines Textes sofort zu.
Allerdings wollte ich mein Schreiben über die Events nicht als Arbeit verstehen und pickte mir aus den Angeboten nur Filme heraus, die ich mir sowieso im Kino später hätte anschauen wollen. Das gefiel so manchem Verleih nicht. Ich sollte über alle und jeden Film schreiben und so bekam ich immer seltener Einladungen zu Pressevorführungen, die meist morgens oder mittags stattfanden.
Da ich mich mit den herbeigeeilten Journalisten bei diesen Pressevorführungen unterhielt, erfuhr ich so nebenbei, dass es in richtigem Stress ausarten konnte. Manche der Journalisten der schreibenden Zunft, hatten morgens, mittags und noch abends Vorführungen zu besuchen. Wann sollte ich dann noch meine Berichte schreiben? Ich lieferte meine Kritiken nicht einfach einer Redaktion ab, sondern musste die Berichte schreiben, lektorieren, und danach auch noch die Berichte selbst auf meine Internet-Seite stellen, programmieren, Fotos machen und bearbeiten und mit Links versehen und das alles völlig ohne fremde Hilfe. Nur schreiben war also nicht bei mir.
Durch meine nicht objektive Auswahl an Filmen, über die ich schreiben wollte, nahmen mich manche Filmverleihfirmen dann wieder aus ihrem Verteiler und ich bekam keine Einladungen mehr. Aber schließlich verdiente ich kein Geld mit meinem Geschreibsel, sondern machte alles alleine in Handarbeit, nur dafür, dass ich kostenlos Filme vor offiziellem Filmstart schauen und bewerten durfte.
Ein richtig guter Schnapper war die Anerkennung als Journalist bei der documenta in Kassel. Teure Eintritte und die riesigen Menschenansammlungen, hatten mir diese Weltausstellung als Otto-Normal-Besucher meist anstrengend werden lassen. Mit der Einladung zur Pressebegehung der Ausstellung war man plötzlich unter sich, also nur unter Journalisten vor Ort unterwegs. Keine Besucher störten mehr bei der Betrachtung und Bewertung der Kunst. Ob WDR, ARTE, 3Sat, ob Reportageformate ttt – Titel – Thesen – Temperamente, Kulturzeit und Aspekte – alle waren sie vor Ort und ich mischte ordentlich mit. Herrlich, wenn man mehrere Tage Pressebegehungstage vor sich hat. Hotel gebucht und ab zur Kunst. Und dann darf man diese Kunst fotografieren und beschreiben. Klasse!
Fotos, Filme und Filmausschnitte zu meinen Berichten, sind zu finden auf meinen Web-Seiten, wie folgt:
Auf meinem YouTube-Account:
https://www.youtube.com/user/diwopri/videos
Auf Online-Redaktion Lies-mich-net:
https://www.liesmichnet.de/00_start/00_frameset/00_frameset.html
Ich hoffe, meine Kritiken sind nicht so wie alle anderen. Da müssen wohl Journalisten geradezu nach Negativem suchen. Ich habe mich meist auf die schönen Dinge gestürzt und das Negative, wenn es welches gab, zwar erwähnt aber nicht zu sehr ausgeschlachtet.
Ich habe mal eine Kritik über einen Film gelesen, in der ein Kritiker den Film lobte und lobte, bis fast zum Schluss, um dann aber noch Bemerkungen anzubringen, wie: „…man sollte es sich zweimal überlegen, ob man dafür Geld ausgeben will!“ Was war denn das? Nee, so sollten meine Kritiken nicht sein. Ein oder zwei Mal habe ich auch vom Leder gezogen, weil mir etwas überhaupt nicht gefiel. Da hat der Filmverleih sofort die Schraube angesetzt und mich nicht mehr eingeladen. Auch gut, ich lebte ja schließlich nicht davon.
Meine sämtlichen bisherigen Kritiken und Berichte von meinen Online-Seiten sind in diesem Buch zusammenfasst. Vielleicht bringe ich noch mehr Berichte in den nächsten Jahren hervor, dann werde ich entweder ein ganz neues E-Book herausbringen oder dieses Buch einfach erweitern. In der digitalen Welt kein Problem. Im Web kann ich einfach eine neue Seite auf meine Redaktions-Seiten stellen und fertig. Schöne neue Welt!
Dieses Buch soll auch ein Archiv sein. Gerade zu den Berichten über die Stücke von Pina Bausch und ihrem Tanztheater Wuppertal. Damit Zuschauer, die die Stücke besuchten, sich vielleicht mit meinen Texten wieder ein Bild von dem gesehenen Stück auch in Zukunft machen können. Alle Pina Bausch Werke zum Nachlesen. Ein Archiv, eine Sammlung, ein Nachschlagewerk.
Sagt man jetzt „Viel Spaß beim Lesen“? Oder sollte ich schreiben „spannende Unterhaltung“? Ich sag einfach mal „Lies-mich-net!“.
Austragungsort: Arena Düsseldorf, Deutschland
Austragungszeit: 10. bis 14.05.2011
Link zur Halle:
https://de.wikipedia.org/wiki/Merkur_Spiel-Arena
Link zu ESC 2011:
https://de.wikipedia.org/wiki/Eurovision_Song_Contest_2011
Lauter "laue Lüftchen" beim Song Contest 2011
in Deutschland - in Düsseldorf in der Esprit-Arena
Große Hits und Kracher für die europäischen Charts, wie im letzten Jahr, wird es in diesem Jahr wohl nicht geben
Nichts ist wirklich Hit-verdächtig. Es sind keine Chart Breaker in Sicht, beim größten Liederwettstreit der Welt in Deutschland in Düsseldorf . Kaum eine Handvoll Songs sind hörbar und gerne wieder hörbar.
Der Rest ist schon mal da gewesen, schon zigmal gehört und vorgetragen worden. So und etwas anders, aber wirklich neue Töne und experimentelle Töne gibt es selten. Doch es gibt den einen oder anderen Song, z. B. den deutschen Beitrag den Lena Meyer-Landruth zu Gehör bringen wird. Ja, diese Lena, die voriges Jahr den Eurovision Song Contest in Oslo in Norwegen, gewann und endlich nach 28 Jahren den Liederwettstreit wieder nach Deutschland holte. Was haben die Deutschen nicht alles angestellt um endlich mal wieder einen Sieg zu erringen? Einige Lieder von unserem Vielkomponierer Ralph Siegel schafften es sogar in die Top Ten des Contests? Es gab einige gute Plätze, auch die unliebsamen zweiten und dritten Plätze, aber es gab sie. Mit der Gruppe Wind, Surprize und Mekado. Und doch blieben so viele Songs auf der Strecke und belegten oftmals schlechte bis letzte Plätze.
Mit Lena änderte es sich und schwupps gibt es in diesem Jahr sogar eine Titelverteidigung. Lena tritt nochmals an und dieses Mal mit einem sehr merkwürdigen und unheimlichen Song, der da heißt TAKEN BY A STRANGER. Na bitte, da haben wir doch einen würdigen Nachfolgesong von SATELLITE dem Überfliegerlied der europäischen Charts des letzten Jahres. In 14 Ländern stand wochenlang unsere Lena mit dem Satellitenlied an der Spitze. Europa liebte Lena und nun noch einmal Lena?
Und wir sagen: Ja, sie könnte es wieder schaffen, wenn Europa richtig hinhört und auf dieses unheimliche Lied mit den geheimnisvollen Tönen lauscht. Es gibt noch 4 wirkliche Favoriten, zum einen ist das Norwegen mit einem so fröhlichen Lied, übrigens eines von insgesamt nur drei fröhlichen Spaß-mach-Liedern, die wirklich von Anfang bis Ende einfach nur Spaß machen und einladen zum Mitsingen und mittanzen: HABA HABA heißt der norwegische Beitrag einer farbigen Schönheit. Die anderen fröhlichen Lieder stammen aus Spanien und Portugal.
Ein weiterer Favorit stammt aus ESTLAND, welches vier Mal im gleichen Lied die Gangart wechselt und rhythmisch hämmert und wummert, das man kaum still sitzen kann. Auch noch interessant Ungarn, fast eine ESC-Hymne und - ja, wie im letzten Jahr auch ein Favorit: Aserbaidschan. Die haben es aber wirklich drauf und komponieren Lieder die im Ohr bleiben und nicht langweilig werden, auch wenn man diese mal wieder hört.
Der Rest ist nettes Liedgut zum weghören oder ist als Hintergrundmusik noch gut zu gebrauchen. Um ehrlich zu sein: Es gibt auch Kaufhausmusik - soll heißen: Belangloses zum Weghören. Die Lieder stören zwar nicht großartig, geben aber auch einem nichts.
Es gibt nicht viel Neues dieses Jahr. Vom Contest 2010 in Norwegen schnellten die Beiträge aus Deutschland, Belgien, Frankreich, Aserbaidschan und Dänemark in die Charts. Und selbst der Pausen Act schaffte wochenlanges Mitsinggefühl und stand in sämtlichen Hitparaden ganz oben: MADNESS mit GLOW, dem Flashmob-Song, dem Gute-Laune-Lied. Ob das in diesem Jahr unser Pausenfüller Herr Jan Delay schaffen wird?
Im Jahr 2011 wird es beschaulicher als in Norwegen zugehen und man kann nur hoffen, dass sich wieder die guten Lieder durchsetzen. Mein Tipp: 1) Deutschland / 2) Estland / 3) Ungarn / 4) Norwegen / 5) Aserbaidschan / 6) Schweden / 7) Dänemark / 8) Frankreich / 9) Weißrussland / 10) Großbritannien
Ob es eintreffen mag? Wir werden es sehen: Am 14.05.2011 um 21.00 Uhr beim großen Finale des Eurovision Song Contest 2011 in der Esprit-Halle in Düsseldorf.
Zwischenstand beim Song Contest 2011 in der Esprit-Arena Düsseldorf
So zeigen sich die Teilnehmer der 43 teilnehmenden Länder:
Spannend, unterhaltend und auch wieder absolut schräg, und das im wahrsten Sinne des Wortes
Es wird ein kunterbunter Mix aus Ethno-Pop, Ethno-Punk, Technoklängen, Traditionellem und völlig Abgefahrenem wenn Europa das Lied des Jahres wählt.
Mit einer der größten LED-Wände der Welt fährt die Esprit-Arena in Düsseldorf auf. Auf ihr werden Filme als Hintergrundmuster, als Deko für den oder die Singenden gezeigt. Höher - weiter - breiter - scheint dieses Mal das Motto zu sein. Nach dem bombastischen Contest in Moskau 2009 wurde es in Oslo 2010 etwas beschaulicher, wieder menschlicher. Doch Düsseldorf will klotzen, aber trotzdem schick sein. Und Düsseldorf beweist: Es funktioniert.
Die Bühne aus mehreren runden Rondellen die verbunden sind mit einem Laufsteg. Die Rondelle ragen bis weit in den Zuschauerraum hinein. Von der Hauptbühne gehen strahlenförmig Lauflichtstege durch die Halle. Über der runden Bühne schwebt ein runder Scheinwerferhimmel. Gewaltige Lichtwände schaffen die beeindruckenden Atmosphären für jeden Beitrag.
Und dann kommen sie schon, die ganz besonderen Schmankerl, für die dieser Wettbewerb so gehasst und geliebt wird: Kopfschüttler- und Staune-Gesichter-Auftritte. Bei dem Beitrag aus ZYPERN wird es in der Tat richtig schräg und man glaubt kaum was man da sieht. Der Sänger CHRISTOS MYLORDOS und seine Backgroundboys neigen sich bei dieser Ballade zu allen Seiten über den Winkel der das Stehen überhaupt noch möglich macht. Alle müssten eigentlich umfallen, nach dem Gesetz der Schwerkraft. Hier aber wird es zu einem Show-Element und man schaut mehr, als dass man hört. Ist auch besser so. Der Song will einfach nicht im Ohr bleiben. So bleibt zu hoffen, dass wenigstens das super-schräge Stehen im Gedächtnis der Zuschauer bleibt und ein paar Punkte wenigstens für diesen Effekt für Zypern rauszuschlagen sind.
Auffallen mit hochtoupierten blonden Haaren wird sicher das Zwillingsduo JEDWARD aus IRLAND. Die trendige Haarpracht gibt es sogar schon als Papierversion, so dass jeder dieses Papierhaarteil auf dem Kopf tragen kann. Mit knallroten Jacketts singen sie das Lied LIPSTICK, ein Liedchen, mit einer Melodie die zwar eingängig ist, aber auch nicht sehr neu wirkt. Alles schon mal da gewesen. Übrigens ein Lieblingssong von LENA, schwärmte der deutsche Contest-Star.
Ein absolut tanzbarer, eingängiger aber eintönigen Popsong gibt es mal wieder aus SCHWEDEN. Der Sänger ERIC SAADE zertrümmert einen Glaskasten in dem er steht. Nach dem schon in Moskau ein Sänger durch Pappwände in einem angedeuteten Sturm brach, ist diese Glaszertrümmerung eine abgewandelte Version. Die Schweden wollen übrigens versuchen ein Big Six heraufzubeschwören und die Delegation mokierte in Düsseldorf bei der Pressekonferenz, dass Schweden nicht auch immer im Finale gesetzt wird. Hoffentlich macht das keine Schule, sonst wollen sich noch mehr Länder ständig ins Finale einkaufen.
Mit der Revolutionsgruppe HOMENS DA LUTA aus und für PORTUGAL tritt eine lustig angezogene Aufrührer-Band auf die Bühne. Sie halten Pappschilder hoch und singen durch ein Megafon. Aber bei allen politischen Inhalten dieses Liedes, ist es eines den lustigsten und stimmungsvollsten Beiträgen, ähnlich noch dem den Songs aus Spanien und Norwegen.
Die kunterbunte Truppe ZDOB SI ZDUB aus MOLDAWIEN bringt Ethno-Punk zu Gehör. Beim ersten Hören ziemlich befremdlich. Und das wird wohl die Schwierigkeit sein, denn es gibt kein zweites Mal, wenn man es beim ersten Mal nicht geschafft hat. Das man aber in Erinnerung bleibt, dafür sorgen spitze hohe Tütenhüte, sie sollen wie Antennen ins Weltall ragen und die gute kosmische Strahlung des Alls den Menschen bringen. Dazu radelt eine ausgebildete Artistin auf einem Einrad um den Sänger herum, wie eine kleine weiße Fee mit Zauberstab und mit... - achten Sie mal darauf - mit wahnsinnig klaren blauen stechenden Augen. Wow!
Und was machen die großen Fünf - die Big Five in diesem Jahr?
DEUTSCHLAND in einer Lichtpyramide. Im Hintergrund zappeln in silbernen engen Kostümen ihre Tanzgirls. Das Bild der Tänzerinnen wird auf die Leinwand übertragen und zum Ende mit Glasbruch - dieses Mal nur virtuell - zerbrechen.
Große Oper kommt aus FRANKREICH und wird in korsischer Sprache dargeboten. Der jüngste Tenor der Welt - immerhin nur 21 Jahre jung - AMAURY VASSILI, singt und lässt dabei die Halle erbeben. Bombastischer und mitreißender ist kein anderer Beitrag gestaltet. Auf der Bühne nur der Sänger und im Hintergrund Wolken, Nebel und sich aufbäumender Dunst. Mal dunkel in der Nacht, mal Sonnen beschienen. Mal reißen die Wolken auf und Blitze zucken. Zum Schluss wird es mehr und mehr und mehr... und... Ich will nicht alles verraten, aber irgendwie ist es dann doch zu viel des Guten. Aber das Bombardement könnte schon für einige Punkte sorgen.
ITALIEN setzt bei allem Spektakel auf Besinnlicheres. Ein Mann singend am Klavier. War auch schon alles da. Und man muss bei diesem Beitrag aufpassen, dass man ihn nicht gleich wieder vergisst. Irgendwie bleibt er nicht im Ohr. Aber vielleicht veranlasst ja gerade das die Zuschauer für dieses Lied zu stimmen. "Sing ihn noch Mal!"
Aus England - UNITED KINGDOM - dem vereinigten Königreich kommt die Gruppe BLUE und wird für kreischende Fans sorgen. Wahrliche Muskelprotze kann man bestaunen, allerdings eher privat als auf der Bühne. Leider sieht man von der ganzen Manneskraft eher weniger. Man ahnt aber was da verhüllt ist. Eine Boy-Gruppe aus England ist nichts Neues und auch das Boygroup-Lied hört sich nicht nach Weltbewegendem an. Vielleicht bleibt es dem einen oder anderen Zuschauer doch im Hörkanal stecken und erhält, zumindest aus der Frauen- und Homo-Ecke 4 oder 5 Punkte.
SPANIEN macht auf Sommerfrische und eine quietschbunte frohgelaunte junge Dame namens LUCIA PEREZ trällert ein leichtes Strandlied zum beschwingten Sound der luftig locker daherkommt. Auch nicht gerade neu, aber gute Laune verbreitend. Bestimmt kein letzter Platz.
So nun musste ich doch meinen Tipp noch korrigieren: Hier also ganz frisch mein neuer Tipp:
1) Deutschland / 2) Estland / 3) Ungarn / 4) Frankreich / 5) Schweden / 6) Großbritannien / 7) Norwegen / 8) Aserbaidschan / 9) Dänemark / 10) Moldawien
Ob es eintreffen mag? Wir werden es sehen:
Am 10.05.2011 - 21.00 Uhr - Pro7 - Semifinale 1 – live
Am 12.05.2011 - 21.00 Uhr - ARD - Semifinale 2 – live
Nach dem Finale – Titelverteidigung nicht gelungen:
Aserbaidschan gewinnt Song Contest in Düsseldorf
Nicht überragend, dennoch mit einigen Punkten zum Zweitplatzierten Italien gewinnt Aserbaidschan mit einem romantischen Liebeslied den Liederwettbewerb 2011 in Düsseldorf mit 221 Punkten. Ell und Nikki holen sich überraschend die Glastrophäe, ein Glasmikrofon mit dem Titel RUNNING SCARED. Auf Platz 2 landete Italiens Sänger Raphael Gualazzi mit dem Song MADNESS OF LOVE und erhielt dafür 189 Punkte. Schwedens Sänger Eric Saade landete auf Platz 3 mit 185 Punkten mit dem Song POPULAR.
Das Ergebnis ahnte kaum jemand. Es gibt zwar immer Meinungen und Hoffnungen, Tendenzen und Prognosen, aber dieser Song Contest überraschte auf ganzer Linie. Wer ahnte schon das sich favorisierte Länder wie Spanien, Schweiz, Ungarn und auch Estland auf untere und letzte Plätze wiederfinden werden. Selbst der hochgelobte und überragende Operntenor Amaury Vassili mit dem erhaben klingenden SOGNU aus Frankreich konnte nur Platz 15 erringen. Deutschland mit Lena kann da noch zufrieden sein mit dem 10ten Platz für den Song TAKEN BY A STRANGER.
Europa wollte wohl eher wieder die Lena von 2010 wieder. Nett und süß und jung und unschuldig. Da passte ein so ungewöhnliches Lied mit unheimlichen Klängen und einer Lena, die so sexy und kühl interpretiert nicht.
Auch überraschten zwei weitere Platzierungen die Fans und die Presse. Zum einen konnte die Sängerin der UKRAINE Mika Newton und dem Titel ANGEL den 4ten Platz ermalen, denn die Punkte dürften eher für die wunderschöne faszinierende Sandmalerei gegeben worden sein, die live auf der riesigen LED-Videowand die Zuschauer verzauberte, als für den dürftigen Song. Da hat wohl keiner mehr richtig zugehört und nur geschaut.
Richtig handgemachte Musik lohnt sich wieder. So landete der Klaviersong des Italieners Raphael Gualazzi mit dem Lied MADNESS OF LOVE auf dem 2ten Platz und zeigte dem bombastischen Elektronikgestampfe einiger anderer Länder die lange Nase. So kamen die Schweden zwar auf Platz 3, die Iren mit den Irren Zwillingsiren auf Platz 8, aber die Boygroup Blue nur auf Platz 11 und Ungarn nur auf Platz 22 und Estland, ein weiterer Favorit nur auf 24.
Beim Song Contest gab es schon immer die kleinen und großen Überraschungen, davon lebt ja schließlich dieses Festival. Eine weitere schöne Überraschung ist die gute Platzierung eines „alten“ Contest-Hasen Dino Merlin mit dem Lied LOVE IN REWIND, der schon 1999 auf einer Eurovisionsbühne stand und mehrmals am Text oder der Komposition des bosnischen Liedes beteiligt war. In Düsseldorf holte er sich den Platz 6.
Was keiner der anwesenden Fans und Presseleute in Düsseldorf erklären konnte, wie die Schreinummer aus Georgien der Sängerin Eldrine mit ONE MORE DAY den Platz 9 erklimmen und auch der belanglose serbische Beitrag CAROBAN von der Sängerin Nina sich noch Platz 14 sichern konnte.
Und dann die größte Überraschung des Abends: Aserbaidschan gewinnt den 56 Eurovision Song Contest 2011 in Düsseldorf. Nicht überragend, aber doch gewonnen. Es teilten sich zu viele Favoriten die Punkte. Es gab keinen eindeutigen Sieger, wie in den letzten Jahren in Norwegen und Russland. In Düsseldorf gab es gleich 10 Favoriten und dann gewinnt das Lied die meisten Stimme, welches das Herzschmerzgefühl der Zuschauer am meisten kitzelte. Völlig in weiß gekleidet umgarnen sich die Sängerin und der sympathische Sänger und punkten und punkten.
OK - nächstes Jahr also Aserbaidschan. Wahrscheinlich in Baku, der Hauptstadt von Aserbaidschan. Bis nächstes Jahr und eine gute Zeit bis dahin.
Hier die Platzierungen des Finales:
1) Aserbaidschan
2) Italien
3) Schweden
4) Ukraine
5) Dänemark
6) Bosnien-Herzegowina
7) Griechenland
8 ) Irland
9) Georgien
10) Deutschland
11) Großbritannien
12) Moldawien
13) Slowenien
14) Serbien
15) Frankreich
16) Russland
17) Rumänien
18) Österreich
19) Litauen
20) Island
21) Finnland
22) Ungarn
23) Spanien
24) Estland
25) Schweiz
Show: „Unser Lied für Rotterdam“
Ausstrahlung auf: ONE-TV-Sendung
am: 27.02.2020
Link zur Sendung:
https://de.wikipedia.org/wiki/Unser_Lied_für_Rotterdam
Was war das denn?
Deutscher Vorentscheid zum ESC 2020
Ein internationaler Showact, der Eurovision Song-Contest ohne einen richtigen deutschen Vorentscheid?
Nein, danke!
Ein kleines Werbefenster öffnete sich unten rechts, als ich auf den Sender ONE umschaltete mit dem Hinweis auf eine Sendung mit dem Titel: „Unser Lied für Rotterdam“.
UPS – hätte ich ja fast verpasst. Was war denn da los? Keine Vorentscheidungs-Sendung in der ARD? Hat der Sender kein Geld mehr? Keine Ideen? Keine deutschen Künstler, die sich noch dafür hergeben wollen?
Ich habe sofort im Internet gegoogelt und siehe da, Deutschland hat mit zwei Jurys ein Lied gewählt und ich wurde nicht gefragt?
Ich fühle mich als Zuschauer übergangen. Nicht wahrgenommen. Ich kann nicht über das Lied abstimmen und wird mir einfach vor die Nase gesetzt. Das ist die Höhe, der absolute Schreck im Vorfeld des ESC 2020 in Rotterdam.
Man vertraut dem Publikum nicht mehr. Ich bin geschockt.
Dann kommt die Sendung, bloß nicht zur Prime-Time, sondern erst um 21:30 Uhr auf einem Sender, der junges Publikum ansprechen will. Das Ganze ist nur eine Stunde lang. Was soll der Mist? Versteckt vor der Welt. Und was passierte in der Sendung?
Ah, Frau Schöneberger moderiert, dann wird das ja ein klasse Abend, dachte ich noch, aber dann kam die Trümmershow.
Unsere Barbara in einem quietschgelben, prallen Gummi- oder Latexkleid. Auffallen um jeden Preis. Das war es dann aber auch schon.
Wie oft wurde eigentlich in dieser Stunde betont, dass es sich um ein ganz besonderes Hit-Lied handelt, welches ausgewählt wurde?
Das ausgewählte Lied ist noch nicht uraufgeführt und ist schon anscheinend der Super-Hit. Frau Schöneberger redet und redet und sagt dann Michael Schulte an.
Der Vorzeige-vierte-Platz aus dem Jahr 2018, Michael Schulte, den aber die deutschen Fernsehzuschauer ausgewählt haben, singt ein neues Lied und auch er ist sicher: „Der gewählte Song ist klasse“, aber man darf ihn immer noch nicht hören.
Ein Video mit Frau Schöneberger wird gezeigt, indem sie die Auswahl des Super-Hits aus deutschen Landen dem interessierten Publikum vorstellt.
Dann erscheint der NDR-Unterhaltungskoordinator Thomas Schreiber und erklärt warum und wieso und überhaupt. Man hatte schon im Mai 2019 nach der großen Null-Punkte-Pleite angefangen ein neues Lied für 2020 zu suchen. Acht Monate hatte es gebraucht, um mir als ESC-Fan ein Lied vorzusetzen, in einer Show die nicht live, sondern aus der Retorte stammt?
Herr Schreiber ist sich sicher, dass es dieses Jahr in Rotterdam kein letzter Platz werden kann mit diesem Super-Lied, das immer noch nicht vorgestellt wird. Stattdessen werden Torten-Diagramme, Zahlen und Fakten und sonst noch was gezeigt, damit der dumme Zuschauer begreift, dass hier Profis und nicht der gemeine Pöbel ein Lied ausgesucht haben.
Dann wird gleich noch ein Film eingespielt: Herr Sky du Mont mixt nochmals die Formel der Auswahl bildlich für alle verblödeten Zuschauer zusammen und voilà, der beste ESC-Song aller Zeiten ist geboren. Ach, und wann wird er endlich präsentiert? Das dauert noch ein Weilchen.
Erst kommt noch der deutsche ESC-Team-Chef der deutschen Delegation Herr Christian Blenker und auch er muss nochmals alles erklären, für die total bescheuerten Zuschauer am Bildschirm und die eingeladene Journalisten-Bagage im kleinen Kinosaal, die es wohl immer noch nicht geschnallt haben, dass man an diesem Abend nicht wählen und anrufen, nur dem ausgemachten Wahnsinn zuschauen darf.
Mit mathematischen Mitteln werden Leute zusammengetrommelt die in der Vergangenheit zielsicher die Platzierungen vorhergesagt haben: die Jury Nummer 1.
Die zweite Jury, bestehend aus Fachleuten aus 20 Ländern Europas, die allesamt schon mal beim ESC abgestimmt hatten, wurden gefragt und das deutsche Publikum ist wohl zu blöd, um einen guten Titel auszuwählen. Das ist ja der Hammer!
Es werden immer mehr Leute auf die Bühne geholt, die dem ganzen Blödsinn den bedeutsamen Sinn dieses Verfahrens anheften sollen. Mittlerweile kann man das Gequatsche schon gar nicht mehr hören.
Nochmals kommt eine Dame aus dem ESC-Team auf die Bühne und lobt wieder das Lied und den Sänger und dann wird endlich mal die Klappe gehalten und das offizielle Video gezeigt.
Was ist das? Ein Mädel oder ein Bub? Micky Maus-Stimme oder weinerliche Kastratenverstopfung?
Das ist das Lied, das Deutschland aus dem kein-Punkte-Ergebnis-Sumpf ziehen soll?
Eine Mischung aus Justin Bieber und Justin Timberlake. Eine Tanz-Choreografie soll dem Sänger mit Namen Ben Dolic, ein gebürtiger Slowene, noch eingeimpft werden, so die Versprechungen.
Der Text, eine Liebes-Hymne auf was oder wen? Die Freundin ist das „Violent Thing“, das gewaltige oder krasse Ding, oder spielen hier noch andere Momente mit hinein? Mama darf aber davon nichts erfahren. Oder hat der Junge etwa dieses „Violent Thing“ und singt sein bestes Stück an?
Vielleicht gefällt Europa ja dieser „Super-Hit“ aus Deutschland, an dem kein Deutscher mitgearbeitet hat. Der Songschreiber stammt aus Bulgarien.
Das soll nichts heißen. Andere Länder hatten sich schon in den 1970er Jahren im Ausland Künstler für den ESC eingekauft. Warum nicht auch mal Deutschland?
Im Land der Dichter und Denker gibt es keine geeigneten Autoren und Komponisten mehr?
Kein deutscher Künstler, Sänger, Sängerin, Gruppe die sich noch einer Vorentscheidung stellen wollen?
Vielleicht wird das ja was mit Ben Dolic und seinem Song „Violent Thing“ dieses Jahr beim ESC in Rotterdam. Vielleicht unter den ersten 10 oder sogar unter den ersten 3, aber mir ist jetzt schon das deutsche Liedchen egal. Hauptsache ich höre einige neue Lieder aus ganz Europa. Selten, dass ein Lied wirklich ein Super-Hit in Europa wird. Zuletzt klappte das in den Jahren 2009 in Moskau, Gewinner: Alexander Rybak mit dem Lied „Farytale“, 2010 in Norwegen: Gewinner: Lena mit dem Lied „Satellite“ und 2011 in Aserbaidschan, Gewinner: Loreen mit dem Lied „Euphoria“. Drei echte Europa-Hits.
Man darf also gespannt sein auf die endgültigen Ergebnisse, ob unser deutscher Beitrag den ESC-Sound-Mix übersteht, der dieses Jahr wieder auf uns herniederprasseln wird. Ob man sich danach noch an das Lied erinnern wird, wird die Zeit zeigen.
Ganz persönlich, ganz subjektiv: Ich will wieder mitwählen dürfen, sonst interessiert mich der deutsche Beitrag herzlich wenig bis gar nicht.
Und was wird nächstes Jahr, falls das nix wird mit "unserem" Ben? Darf ich dann wieder mitaussuchen als Zuschauer? Oder beweihräuchern sich die Damen und Herren vom Fernsehen ob ihrer Auswahl 2020 und wir bekommen jedes Jahr ein neues Liedchen vorgesetzt?
Übrigens: wir sind schon mal mit einem Lied, welches nur eine Jury ausgewählt hat auf die Schnauze gefallen. Im Jahr 1995 in Dublin, Irland, kam das Gesangsduo Stone & Stone mit „Verliebt in Dich“ zum Einsatz und landete auf den letzten Platz mit einem Punkt aus Malta.
Allerdings, ich muss es zugeben, hatte Deutschland auch schon mal Glück mit so einem internen Verfahren. 1978 sang Ireen Sheer das Lied „Feuer“ für Deutschland und kam auf Platz 6. Eine interne Jury hatte Lieder ausgewählt und ein kleines Radiopublikum hatte in einer Sendung mitgewählt. A-ha, doch ausgewählt.
Dann mal viel Glück Deutschland beim ESC 2020 im Mai in Rotterdam!
Austragungsort: Ahoy-Arena, Rotterdam, Niederlande
Austragungszeit: 02. bis 16.05.2020
Link zu ESC 2020 Wikipedia:
https://de.wikipedia.org/wiki/Eurovision_Song_Contest_2020
Eurovision Song Contest 2021
„Oh nein, ITALIEN gewinnt den ESC 2021!“
Wenn sich 39 Länder zum Sänger- und Komponisten-Wettbewerb treffen, freut sich ein Sieger, eine Siegerin oder wie in dem diesjährigen Fall: eine Siegergruppe.
Beim 65. Eurovision Song Contest in Rotterdam 2021 gewann die Hardrock-Gruppe Måneskin aus Italien den begehrten ESC-Pokal. 524 Punkte brachten sie an die Spitze.
von Dietmar Wolfgang Pritzlaff
Es traten insgesamt auf: 17 Sängerinnen, 9 Sänger, 1 Männergruppe, 1 gemischte Gruppe und 1 Frauentrio. Die Frauen in der Überzahl. Diskriminierung!
Die Damen traten meist in sexy Leibchen auf und Windmaschinen ließen ihre Haare fliegen. Alle sangen mit guten Stimmen ihre Songs. Der überwiegende Anteil der Frauen-Auftritte lag im poppigen-gleich-wieder-vergessen-Liedchen.
Herausragendes war selten, aber es gab ein paar. Drei Beispiele: das klassische Chanson war mal wieder mit von der Partie. Die Französin Barbara Pravi sang „Voilà“, zart, gebrechlich und doch stimmlich stark. Ohne Tänzer und Klamauk im Kleinen schwarzen Top, schulterfrei. Am Ende stand sie auf Platz 2 mit 499 Punkten der Wertungen.
Für Belgien ging die Gruppe Hooverphonic mit der Lead-Sängerin Nike Arnaert und dem Lied „The Wrong Place“ an den Start. Auch sie glänzte durch -weniger-ist-mehr-! Weniger waren dann auch leider die erwirtschafteten 74 Punkte. Platz 19.
Ungewöhnlich war dann noch die Sängerin Katrina Pavlenko der Gruppe Go_A aus der Ukraine mit ihrem Song „Shum“, das völlig aus der Übermacht fast immer gleichklingender Pop-Songs herausstach. Sie zappelte nicht rum und sang immer schneller werdend in grünem Faden-Schulter-Überwurf wie auf einer Eisscholle ihr Lied. Folkloristisch und poppig. Überraschung: dieses Lied landete mit 364 Punkten auf Platz 5.
Große Stimmen auch bei den Herren. Allen voran der Sänger Gjon’s Tears, der für die Schweiz den Song „Tour l’Univers“ mit absolut klarer Stimme sämtliche Kopfstimmen-Töne traf. Eine fantastisch gute Gesangsstimme. 432 Punkte brachten ihn auf Platz 3.
Stimme hatte auch der Sänger Tatanka der Gruppe The Black Mamba, der mit dem Song „Love is On My Side“ für Portugal an den Start ging. Eine eher gequetschte Stimmlage, aber eben ungewöhnlich. Und auch der Song fällt aus dem ESC-Rahmen. Musiker mit Bart, Hut und Klamotten aus alten Jazz-Tagen gingen ins Auge und der Song ins Ohr. Mit 153 Punkten landete die Gruppe auf Platz 12.
Eine Stimmgewalt kam auch aus Finnland. Die Hard-Rock-Gruppe Blind Channel sang oder besser „schrie“ ihren Song „Dark Side“ in die Ohren der Europäer, aber dieser Song hatte Melodie, Höhen und dramatische Tiefen. Hard-Rock ist wieder in! Platz 6 mit 301 Punkten für die langhaarigen Finnen.
Das kann man zu dem Pendant aus Italien nicht gerade sagen. Eine gewaltige, kratzige Hard-Rock-Stimme auf jeden Fall, aber der Hard-Rock-Song „Zitti E Buoni“ der italienischen Gruppe Måneskin bleibt auf einer Stimmlage oder besser gesagt Geschreilage. Ohne irgendwelche Höhepunkte. Und eben in diesem Hard-Rock-Stück ist keine Melodie vorhanden. Wacken lässt grüßen! Aber in Wacken hat man auch schon bessere Songs gehört.
Der Beitrag Italiens wurde schon Wochen vor dem ESC hochgehandelt. Warum nur?
Jetzt kommt etwas sehr Subjektives: mein Geschmack war das überhaupt nicht, dann 10-Mal lieber die Finnen.
In fast einer Tonlage und immer wieder das Gleiche… Monoton ohne echt zu berühren. Oder doch? Gibt es überhaupt einen Refrain?
Wie konnte nur dieser Song schon das altehrwürdige San Remo-Festival gewinnen? Spinnen die Italiener jetzt?
Und Europa spinnt gleich mit? Der Song ist für mich kein Song, aber das ist nun Mal Geschmacksache. Oder ich bin einfach zu alt, um diesen Hype zu verstehen.
Zitat aus Wikipedia: Der Text des Liedes drückt die Wut und Rebellion junger Generationen gegenüber dem Unverständnis und der Geringschätzung aus, die ihnen von Erwachsenen entgegengebracht werden. Er ist ein Aufruf, das eigene Anderssein zu verteidigen (Siamo fuori di testa, ma diversi da loro, „Wir sind verrückt, aber anders als sie“) und nicht einfach „still und brav“ zu bleiben.
Na ja, wenigstens eine Aussage im Songtext und natürlich die Stimmen aus ganz Europa. Platz 1 mit 524 Punkten!
Spanien vertrat dieses Mal der Sänger Blas Cantó. Ein dünnes Stimmchen und ein nicht ins Ohr gehendes Lied namens „Von A Quedarme“. Spanien landete wie Deutschland und England auf den hintersten Plätzen. Platz 24 mit nur 6 Punkten für Spanien.
Der Engländer James Newman sang „Embers“. Auch das ein Song, dass wohl schnell in der Versenkung verschwinden wird. 26ter und damit letzter Platz mit Null-Punkten.
Kostümiert als weißer Engel sang der Norweger TIX mit seinem Lied „Fallen Angel“ über Ticks und Marotten, die ihn quälten und immer noch quälen. Aber es gab Hilfe! Angekettet an behornten, schwarzen Dämonen befreite er sich langsam aus dessen Mächten. Aber auch der Norweger fiel durch, trotz weißem Marlene-Pelz-Mantel und Flügeln. Platz 18 mit 75 Punkten.
Die Bühne war ein reines Video- und Lichtspektakel. Na klar, das ist der Eurovision. Das muss so sein. Bei manchen Songs wäre weniger mehr gewesen. Manche Lichteffekte sind einfach ein bisschen zu viel des Guten. Aber sei’s drum, man will ja auffallen.
Und Deutschland fällt wirklich auf. So knallig bunt und lustig hat sich der deutsche Beitrag selten gezeigt. Der Blondschopf Jendrik sang „I don’t feel Hate“ und fiel bei diesem ohnehin überaus bunten Spektakel kaum als etwas Besonderes auf. Für Deutschland jedenfalls war es ein bunter Spaß. Aber Europa gefiel es nicht sonderlich. Leider! 3 Punkte brachten ihn nur auf Platz 25.
Vielleicht wird uns der NDR nächstes Jahr nicht wieder ein Lied auf’s Auge drücken und einen ordentlichen Wettbewerb veranstalten, bei dem jeder Zuschauer mitwählen kann.
Da kam die in Gelb gekleidete Gruppe The Roop aus Litauen ganz anders rüber. Der Song „Discoteque“ ist ein eingängiger Pop-Song mit einem Refrain zum Mittanzen. In Corona-Zeiten ein schwungvolles Tanzstück… „dance allone - dance allone…“
Ein Bravourstück war die Fingerfertigkeit des Leadsängers Vaidotas Valiukevičius ist wirkliche Fingerakrobatik. Mal Vulkanier-Gruß der ein V-Zeichen entstehen lässt - mal bleiben die beiden Mittelfinger zusammen. Gar nicht leicht nachzumachen.
Im Jahr 2020 hatte die Gruppe den deutschen Song-Contest gewonnen. Ja, den gab es wirklich. Moderiert natürlich von unserer üppigen Laberschnute Barbara Schöneberger. 10 Beiträge gab es insgesamt, also die 10 besten? Und dann gewann Litauen vor Island.
In diesem Jahr reichte es nur für Platz 8 mit 220 Punkten.
Schon voriges Jahr hochgehandelt, wurde auch dieses Jahr wieder die Gruppe Daði und Gagnamagnið mit dem Leadsänger Daði. Das Lied „Think About Things“ wurde in 2020 trotz des Ausfalls des Song Contest zu einem echten Hit und kam in Island, England, Schweden und Irland in die Top 3 der Charts. Dieses Jahr war das Liedchen etwas dürftiger, aber die grünen, ulkigen Pullis mit verpixelten Selbstbildnissen und ungewöhnlichen Tanzschritten kamen auch wieder gut an. Hochgelobt und bewertet beim Finale. Mit 378 Punkten auf Platz 4.
Und dann war da noch die Wuchtbrumme aus Malta. Ein mächtiger Resonanzkasten erzeugte eine effektvolle Stimmgewalt. Die Dame heißt Destiny und ihr Lied „Je Me Casse“ ist auch so ein Pop-Song oder dann doch auch wieder nicht? Irgendwie bleibt er in Erinnerung. Den kann man sich wieder anhören. 255 Punkte brachten die Malteserin auf Platz 7.
Die Russin Manizha mit dem Song „Russian Woman“, über die Frauenrolle in der russischen Gesellschaft entstieg einem Riesenkleid in rotem Overall. Ein goldenes Treppen-Putz-Kopftuch auf dem Kopf und ein mit hunderten Frauen aus Russland gesungenes und für alle Frauen dieser Welt bestimmtes Lied. Aber ob der Song Chancen in Europa hat, trotz Frauenthema, bleibt abzuwarten. 204 Punkte und Platz 9.
Und dann gab es noch die griechische Sängerin Elena Tsagrinou die für Zypern das Lied „El Diablo“ schmetterte. Etwas sehr nach Lady Ga-Ga klingend, aber klasse hüftschwingend getanzt und mit den Begleitdamen in Rot kontrastreich unterstrichen. Sie kam dann mit 94 Punkten auf Platz 16.
Die Kameraarbeit war mal wieder alles andere als schön. Meine Meinung! Knapp 4 bis 5 Sekunden dauert eine Einstellung, dann Schnitt - Sänger von der Seite, Schnitt - Sänger von oben, Schnitt - die Halle mit Zuschauern, Schnitt - der Sänger von vorne, Schnitt… und so weiter… und so weiter…
Zählen Sie mal die Sekunden, bis eine neue Einstellung gezeigt wird. Das sind wirklich nicht viele. Das wirkt alles andere als harmonisch. Hauptsache dynamisch und keine statischen Aufnahmen mehr wie in den 50er-, 60er- und 70er-Jahren. Aber da sah man die Akteure wenigsten noch richtig. Konnte sie von oben bis unten in Augenschein nehmen.
Heute ist das eher ein hektisches Chaos. Man nimmt kaum die Video-Wände wahr und das ganze Lichtbrimborium. Kann man nicht wenigstens versuchen auch mal das gedachte Gesamtbild in der Glotze zu zeigen? Oder bleibt das für das erlesene Publikum in der Halle vorbehalten.
Einfach mal 20 Sekunden nur eine Einstellung lassen, damit man einen Gesamteindruck bekommt, wünschte ich mir. Nein! Das geht ja gar nicht! Ein bisschen Retro wäre aber schön. Jedenfalls für mich.
Und das gab es tatsächlich auch mal: Fast 20 Sekunden eine ruhige Einstellung auf das Gesicht des Gastgeberbeitrages. Der Niederländer Jeangu Macrooy, der mit seinem Lied „Birth of a New Age“ mit nur 11 Punkten auf den 23 Platz landete. Arme Gastgeber.
Ich hoffe, einige der Lieder des diesjährigen Eurovision Song Contest kommen in Europa in die Charts und werden auch gehört. Viel zu oft kommt es vor, dass wirklich gute Songs einfach von der Bildfläche verschwinden und nur in ihren Heimatländern noch für ein paar Wochen zu hören sind.
Was waren das noch für „gute, alte“ Zeiten, als in den 70er-Jahren immer die ersten 3 Platzierungen des Festivals in deutschen Sendungen, wie Rainer Holbes Starparade eingeladen waren. Manchmal sangen die Interpreten*innen ihre Lieder auch noch auf deutsch und in anderen Sprachen übersetzt. Klasse!
Informativ und wirklich kreativ gestaltet waren die Bühnen-Umbau-Pausen-Postkarten aus den ganzen Ortschaften in den Niederlanden. Ob in Zandvoort oder Amsterdam, alles war irgendwie vertreten. Schick gemachte Minuten-Füller.
Ein Kommentar zum Kommentar: Peter Urban, seit 1997 Urgestein des Song Contest, sprach wieder den deutschen Kommentar. Herr Urban war schon mal bissiger. Jetzt ist er in die Jahre gekommen und wird informativer. Bravo! Da lernt man auch mal was über die Künstler*innen. Woher? Warum? Und überhaupt. Souverän wie Herr Werner Weigel, der 1974 bis 1978 den Song Contest-Kommentator gab.
Und nein, Herr Urban, Sie sagten in Ihrem Kommentar zwei französischsprachige Lieder waren nie hintereinander an der Spitze.
Da muss ich leider berichtigen: Im Jahr 1962 standen gleich drei französischsprachige Lieder und Länder an der Spitze. Platz 1 - Frankreich, Platz 2 - Moncao und Platz 3 Luxemburg.
Im Jahr 1986 standen sogar drei Länder hintereinander an der Spitze mit französischsprachigen Liedern. Platz 1 - Belgien, Platz 2 - Schweiz und Platz 3 - Luxemburg.
Zwar nicht an der Spitze aber auch hintereinander platzierten sich die Schweiz und Frankreich im Jahr 1993 auf Platz 3 und 4. Und das ging so weiter in der langen Geschichte des ESC. Also absolut nichts Ungewöhnliches.
Ein Kommentar über Zuschauer in einer Veranstaltungshalle in Corona-Zeiten:
Über 3000 Zuschauer in einer Halle? Die dauergetesteten Zuschauer schwenkten brav internationale Fahnen, denn eigentlich durften nur Niederländer als Zuschauer in die Halle. Aber auch Königin Maxima. Ob das alles richtig war, wird sich noch herausstellen. Die Anordnungen eines Tests hatte die niederländische Regierung abgenickt. Ein Test eben mit Zuschauern.
Und prompt erkrankten Teilnehmer des Festivals und mussten in Quarantäne. Ob die anderen Zuschauer in der Halle auch was davon noch mitbekommen haben? Wir werden es vielleicht demnächst in Berichten lesen können.
Warum eigentlich braucht man 4 Moderatoren*innen für diese Show? Früher ging das mal mit einem Kommentator oder einer Moderatorin über die Bühne. Jeder und jede muss noch seinen Senf dabei geben. Das macht die Sache nicht spannender.
Nervig finde ich auch die Spannung zu überanstrengen und die Bekanntgabe der Punkte so weit wie möglich zu verzögern. Voller Schadenfreude können wir dann heute sehen, wer die Punkte nicht bekommen hat und kaum noch Tränen an sich halten kann.
Ja, es war mal wieder eine glamouröse Show - „it’s amazing!“ - die mal wieder 200 Millionen Menschen weltweit in die Glotze schauen ließ. Kein anderes Musik-Spektakel-Festival ist größer. Bravo, Eurovision!
Irgendwann wird man wohl auf die Idee kommen einen Kontinenten-Vergleich anzustellen. Auf jedem Kontinent wird ein Länderfestival ausgetragen und die fünf besten Songs kommen dann an einem Abend zu einem Kontinent-Song-Contest zusammen, dem World Song Contest, um den/die Welt-Sieger*in und das Welt-Lied zu küren.
Wäre doch mal eine feine Sache das!
Den Anfang macht Amerika. Laut dem Kommentar von Herrn Urban soll es schon im nächsten Jahr eine solche Veranstaltung in Amerika geben. Ein Sender hat die Rechte an dem ESC-Sendeformat gekauft und will einen American Song Contest veranstalten. Dann mal viel Glück für das Gelingen.
Aber bis es auf allen Kontinenten soweit ist, werden wir nächstes Jahr erst mal wieder den Europa-Song suchen. In 2022 dann in Italien, wenn alles gutgeht.
Regie: Jan Kounen
Vorführungsort: OFF Broadway Kino, Köln
Vorführung: 18.06.2008
Link zur Webseite:
https://de.wikipedia.org/wiki/39,90
39,90 - "...und werbe mich zu Tode"
Der Film "39,90" von Jan Kounen kommt am 31. Juli 2008 in die deutschen Lichtspielhäuser. Nach dem Bestsellerroman "Neununddreißigneunzig" von Frédéric Beigbeder.
Was kommt? Wer kommt? Was für ein Bestseller und wer ist der Regisseur Jan Kounen? Fragen über Fragen, die hier geklärt werden müssen. Auch für mich.
Ich habe mich immer als Cineast bezeichnet. Ich bin immer davon ausgegangen, dass ich im Filmgeschäft und auch im Literaturbereich mitreden kann. In diesem Fall muss ich zugeben: "Das ging alles irgendwie an mir völlig vorbei!"
Ich habe keine Ahnung wer der Regisseur Jan Kounen ist. Seine Filme VIBROBOY, DOBERMAN oder DARSHAN – THE EMBRACE nie gehört und nie gesehen. Der französische Hauptdarsteller JEAN DUJARDIN und seine Rollen in den Filmen: COOL WAVES und OSS 117 – mir völlig unbekannt. Auch der Schriftsteller Frédéric Beigbeder und sein Weltbestsellerroman, der im Jahre 2000 alle Bestsellerlisten angeführt haben soll. Der Film war für mich also eine richtige Überraschung und macht Appetit auf mehr. Mehr Wissen über den genialen Regisseur Jan Kounen und seinem erstklassigen Hauptdarsteller Jean Dujardin. Der wohl nichts mit dem gleichnamigen berühmten Branntwein zu tun hat, der in Uerdingen am Rhein produziert wird.
Der Autor des Bestsellers Frédéric Beigbeder war höchstpersönlich in der schönen weiten Werbewelt zuhause gewesen. Er schrieb den Roman 39,90 (im Original 99 FRANC) als er noch in einer Werbeagentur tätig war. Nach Veröffentlichung seines Romans wurde er entlassen. Zu viele Intimitäten der Branche hatte er offengelegt.
Wie will man einen Film beschreiben der die Werbewelt anprangert und gleichzeitig ein Werbefilm ist, der sich aller nur gängigen Werbeklischees bedient?
Um es kurz zu machen: Es geht um einen Werbetexter in einer erfolgreichen Werbeagentur. Völlig überbezahlt fühlt er sich, ist versnobt, kokst sich das Gehirn aus dem Kopf, ist bedeutend und kann so dreist sein, sich kaum vorbereitend auf die Meetings, zugekifft und zugekokst zu erscheinen und "geniale" Werbeideen zu fantasieren. Bei einem Meeting mit einem großen Kunden vergeht dem immer oben schwimmenden Werbefuzzi das Lachen, denn der Kunde wünscht sich eine völlig andere Idee, als die vorgestellte. Ein Wandel beginnt. Der Werbetexter lernt eine hübsche Frau kennen, als sie schwanger wird, lässt er sie aber fallen und kommt nie darüber hinweg, dass er so ein Arschloch war. Er stürzt sich von einem Hochhaus und Schluss. Oder doch nicht. Der Film gibt gleich noch einen Schluss mit auf dem Weg und wirbt für den einen oder anderen Schluss. Das "Test-Publikum" soll am Ausgang entscheiden, welches Ende sie sich wünschen. Der zweite Schluss zeigt den Ausstieg des Werbetexters in eine nicht ganz so paradiesische Welt, aber glücklich nimmt er seine Frau mit Kind, die er nicht verlassen hat, in die Arme. Das Bild bleibt stehen und ruckzuck wird mit ein paar Veränderungen am stehenden Bild mit dem Softwareprogramm PHOTOSHOP ein Plakat für eine umweltfreundliche Ölförderungsfirma daraus. Wobei wir wieder am Anfang des Werbefilms angelangt wären.
Der Film ist wild und grotesk. Ist surreal, fantastisch und mit jeder Menge wahnwitziger Wendungen gespickt. Er ist randvoll mit Werbebotschaften und Produktplacements und will ja gerade darauf aufmerksam machen, dass unser aller Leben ohne Werbung schon gar nicht mehr auskommt. Nach einer Studie des Zentralverbandes der Deutschen Werbewirtschaft geben 53 Prozent der Bevölkerung an, dass Werbung bei neuen Produkten eine wichtige Informationsfunktion hat. Und ich gehe mit dem Hauptdarsteller des Films einig, der da sagt: "Manchmal ist die Werbung besser, als der Film im Kino."
So macht der Film der die Werbewirtschaft voll aufs Korn nimmt wirklich Spaß. Allerdings gibt es auch nachdenkliches und den Zeigefinger. Zu viel koksen schadet und eine schwangere Frau sitzen lassen, macht man nicht.
Der Film erinnert in den Drogenszenen an TRAINSPOTTING von Dany Boyle, an FEAR AND LOATHING IN LAS VEGAS von Terry Gilliam. Ein bisschen UHRWERK ORANGE von Stanley Kubrick klingt mit, wenn im Drogenrausch zu einer nächtlichen Autofahrt, bei der einige Menschen Blut verspritzend auf der Strecke bleiben, die Musik AN DER SCHÖNEN BLAUEN DONAU gespielt wird. Bei der Auswahl der Musik bedient sich der Film auch bei der Filmmusik von 2001 von Stanley Kubrick. Filmzitate, richtig platziert, verfehlen nicht ihre Werbewirkung in diesem Film. Und es gibt noch einige andere Beispiele.
Ein herrlich frischer Werbefilm der die verdammte Werbewelt als verlogen und als höchst verführerisch entlarvt, und das mit allen Mitteln, die die schöne Scheinwelt erst zu dem machen, wie wir Verbraucher sie uns immer gewünscht haben.
Am Ende des Films wird nochmals eindringlich erklärt, dass nur 10 % aus dem gesamten weltweiten Werbevolumen von 500 Milliarden US-Dollar ausreichen würden, um den Hunger in unserer Welt zu stillen. Von der Geburt bis zu seinem 18 Lebensjahr soll der Durchschnittbürger im Schnitt schon 350.000 Werbeanzeigen konsumiert haben. Ob diese Zahlen zu einem Nachdenken oder Umdenken des einzelnen Filmzuschauers anregen wird sich zeigen. Der Film 39,90 – NEUNUNDDREISSIGNEUNZIG bleibt auf jeden Fall in Erinnerung und vielleicht achten wir mehr in Zukunft darauf, in wie weit wir Werbung an uns heranlassen und wie wir mit ihr umgehen. Oder können wir schon gar nicht ohne die Werbung auskommen?
Der Film von Jan Kounen macht Lust den Filmer und seine weiteren Arbeiten kennen zu lernen. Und wer weiß, vielleicht boomt noch einmal der Verkauf des gleichnamigen Buches, nur um zu sehen, was im Buch gegenüber dem Film anders ist.
Der Film 39,90 – NEUNUNDDREISSIGNEUNZIG wurde in der Pressevorführung im französischen Original mit deutschen Untertiteln gezeigt. Bei der rasanten Bilderflut und einem fast durch den ganzen Film hindurch französisch erzählenden Sprecher, wird schnell aus dem Filmspaß eine große Kraftanstrengung. Und man kennt ja französische Filme: Viel, viel Sprache! Nicht jeder ist dem Französischen mächtig und man will sich ja auch auf die Bilder konzentrieren. Ich wünsche dem Film viel Erfolg, aber bitte, bitte bringt eine synchronisierte Fassung in die deutschen Kinos, sonst trauen sich nur eingefleischte Filmfans in diesen Film.
Der Film 39,90 – NEUNUNDDREISSIGNEUNZIG läuft am 31.07.2008 in Deutschland an.
Regie: Tim Burton
Vorführungsort: Cinedom Kino, Köln
Vorführung: 25.02.2010
Link zur Webseite:
https://de.wikipedia.org/wiki/Alice_im_Wunderland_(2010)
MAGISCHE MOMENTE
"Alice im Wunderland" von Tim Burton
In dem neuen Film von Multitalent-Regisseur Tim Burton (BATMAN, MARS ATACKS) wimmelt es nur so von putzigen Einfällen, Ideen, Kreaturen und Situationen, dass es einem schwer fällt, all diese fantastischen Elemente auf einmal zu erfassen.
Ob Puppentrick- oder Realfilm, ob Science-Fiction oder Fantasy: Tim Burton erschafft Welten, die man so noch nie gesehen hat. Er bringt Figuren auf die Leinwand, die uns ins Gehirn brennen. Nun kommt seine filmische Vision von ALICE IM WUNDERLAND in die deutschen Kinos.
ALICE IM WUNDERLAND - erdacht 1865 von Lewis Carroll im viktorianischen England. Auf nunmehr 25 Verfilmungen fürs Kino hat dieser Stoff es schon gebracht. Es gab ihn als Stummfilm in schwarz/weiß, genauso wie als Zeichentrick, als Theaterstück und Musical, als Fernsehfilm und Fernsehserie und sogar eine Erotikmusicalverfilmung. Jetzt kommt die erste 3D-Verfilmung in die Kinos. Die Romane ALICE ABENTEUER IM WUNDERLAND und ALICE HINTER DEN SPIEGELN wurden herrlich verschroben adaptiert von Linda Woolverton zu einem Drehbuch, das keine Wünsche offenlässt.
Auf einer Gartenparty im viktorianischen England soll Alice (MIA WASIKOWSKA) mit Lord Hamish (LEO BILL) verlobt werden. Alice läuft davon, fällt in einen tiefen Schacht und erwacht in einer "Unterwelt", einer Zauberwelt. Sie erfährt, dass nicht nur die Animationsfiguren Grinsekatze, der Weiße Hase und etliche andere wie der Hutmacher (JOHNNY DEPP) und die weiße Königin (ANNE HATHAWAY) auf Alice gewartet haben. Nach einer Orakulum soll sie gegen einen gefährlichen Jabberwocky kämpfen, um das Wunderland von der bösen roten Königin (HELENA BONHAM CARTER) zu befreien. Die rote Königin lässt Alice jagen. Zum Schluss kommt es zum Kampf Gut gegen Böse.
Diese Geschichte wurde oft erzählt, ist immer wieder faszinierend, weil die Sprache, die Namen und die Handlungen so kreativ anders sind, so spielerisch komisch erdacht sind, dass es ein Muss zu sein schien, mit den heutigen filmischen Mitteln alles nochmals umzusetzen.
Nach den fantastischen Welten aus dem Computer, wie z. B. in Terry Gilliams DAS KABINETT DES DR. PARNASSUS oder Peter Jacksons IN MEINEM HIMMEL, werden auch die großen 3D-Filme wie James Camerons AVATAR und jetzt eben Tim Burtons ALICE IM WUNDERLAND die Zuschauer auf der ganzen Welt in nie dagewesene Welten entführen.
Tim Burton ist ein filmisches Wunder gelungen. Er zeigt uns eine Welt die in ihrer Vielfalt so verführerisch seltsam, verrückt, geheimnisvoll und kreativ ist, dass man förmlich in eine Fantasie hineingezogen wird. Besonders auffällig ist die liebevoll gestaltete Grinsekatze, die aus Rauch geboren sich in Luft auflösen kann oder die weise alte Blaue Raupe, die mit Monokel immerzu Wasserpfeife rauchend schlaue Sprüche von sich gibt. Liebevoll gestaltete Landschaften, in denen es vor Fantastischem wimmelt. Figuren, die man gerne mal in Natura erleben würde.
