Esquisses au stylo, à l'encre et à l'aquarelle E-Book

Deshpande Shirish

• Herausgeber: Shirish Deshpande
• Kategorie: Geisteswissenschaft
• Sprache: Französisch

Veröffentlichungsjahr: 2023

Beschreibung

Découvrez la magie du stylo-encre-aquarelle dans ce guide rempli d'astuces et d'instructions détaillées.
Vous pensez que le livre d'instruction artistique moyen omet trop d'étapes dans l'explication des techniques d'illustration ?
Alors ce livre est pour vous.

Pourquoi combiner stylo-encres-aquarelle pour les illustrations ?
Stylo et l'encre sont les outils idéaux pour créer des textures et des contrastes époustouflants dans les illustrations.
La peinture à l'aquarelle est attrayante pour les effets charmants qu'elle crée, mais elle est réputée pour son imprévisibilité.
Lorsque la plume, l'encre et l'aquarelle sont combinées dans une illustration, la magie opère !
Dans ce livre, nous allons apprendre à créer cette magie de texture, de contraste et de couleurs vives.

Qu'allez-vous apprendre dans ce livre ?
- Techniques d'ombrage au stylo comme les hachures, les hachures croisées, l'ombrage des contours, les pointillés et le gribouillage.
- Techniques d'ombrage à l'encre acrylique.
- Techniques de pinceau sec et humide pour l'aquarelle/encre.
- Matériaux utilisés pour la peinture au stylo-l'encre-aquarelle. Il s'agit notamment de matériaux conventionnels et de matériaux "exotiques" (tels que le sel de table et la brosse à dents !) permettant de créer des effets uniques.
- Création de textures à l'aide de diverses techniques d'ombrage et de différents matériaux.
Bien sûr, le véritable apprentissage se fait par la pratique, et pas seulement par la lecture.
Nous allons donc mettre en œuvre toutes les techniques d'ombrage et de pinceau dans dix démonstrations étape par étape.Porte
Chaque démonstration vous apprendra à réaliser l’ébauche de l'esquisse au crayon, le travail au trait à l'aide de stylos et la coloration.

Les dix démonstrations étape par étape couvriront les sujets suivants :
- Une maison et un lampadaire
- Texture de bois et de métal rouillé
- Une vieille boîte PD (Point de Distribution)
- Une vieille machine abandonnée
- La Porte
- Un escalier vers le paradis
- Une charmante petite ruelle
- Mur d'une vieille maison
- Un temple en PierrePorte
- Bâtiments au Ladakh

Leseprobe

Table des matières

INTRODUCTION

À qui s'adresse ce livre ? 

À propos de ce livre

De quelles compétences avez-vous besoin pour commencer ?

Répétition des instructions

Erreurs et heureux incidents

Quelques ‘’règles de base’’ pour la lecture de ce livre

MATÉRIAUX

TECHNIQUES D'OMBRAGE - STYLO

Technique d'ombrage n° 1 : les hachures

Technique d'ombrage n° 2 : hachures croisées

Technique d'ombrage n° 3 : ombrage des contours

Technique d'ombrage n° 4 : Le pointillé

Technique d'ombrage n° 5 : L’aléatoire (gribouillage)

Ressource gratuite - Aide-mémoire sur les techniques d'ombrage au stylo

UTILISER L'ENCRE POUR L'OMBRAGE

COULEURS

Couleurs chaudes et froides

Couleurs complémentaires

Les couleurs utilisées pour les différentes illustrations de ce livre

TECHNIQUES D'OMBRAGE - PINCEAU SEC ET HUMIDE

Mouillé-sur-mouillé

Sec sur mouillé

Saupoudrer la couleur à l'aide de pinceaux

Saupoudrer la couleur avec une brosse à dents

Utilisation de stylos et d’un lavis humide

Utilisation d'accessoires pour des effets exotiques

Sel de table

Alcool

Vaporisateur

Papier de soie / film plastique

EXERCICES

Une maison et un lampadaire

Texture de bois et de métal rouillé

Une vieille boîte PD (Point de Distribution)

Une vieille machine abandonnée

La Porte

Un escalier vers le paradis

Une charmante petite ruelle

Mur d'une vieille maison

Un temple en pierre 

Bâtiments au Ladakh

FORMATION VIDÉO GRATUITE (AUDIO EN ANGLAIS)

Les arbres jumeaux - Techniques d'ombrage au stylo

Esquisse d'une cabane à l'aide de stylos, d'encres et d'aquarelles

Un garage au bord de route - Stylo, encre et aquarelle sur papier teinté

AVANT DE NOUS SÉPARER ...

À PROPOS DE L’AUTEUR

REMERCIEMENT

DEMANDE DE RÉVISION...

ESQUISSES AU

STYLO, À L'ENCRE

ET À L'AQUARELLE 

Apprendre à dessiner et peindre de merveilleuses illustrations en 10 exercices étape-par-étape

Shirish Deshpande

Copyright ©2021 par : Shirish Deshpande

Tous droits réservés. Aucune partie de ce livre ne peut être reproduite ou transmise sous quelque forme ou par quelque moyen que ce soit, électronique ou mécanique, y compris par photocopie, enregistrement ou par tout système de stockage et de récupération d'informations, sans l'autorisation écrite de l'auteur, à l'exception de l'inclusion de brèves citations dans une revue.

Toutes les œuvres d'art présentées dans ce livre sont protégées par le droit d'auteur de l'artiste, qu'elles portent ou non la signature de ce dernier.

Edition #1

INTRODUCTION

J'ai commencé à dessiner très jeune. Mais je n'ai commencé à utiliser un stylo pour dessiner il y a seulement quelques années. J'avais déjà peint de nombreuses illustrations à l'aquarelle avant de me familiariser avec le pouvoir du stylo. Mais lorsque j'ai combiné l'aquarelle et le dessin au stylo, une autre sorte de magie s'est opérée.

Je suis tombé amoureux de l'art des illustrations au stylo, à l'encre et à l'aquarelle lorsque j'ai compris le pouvoir des textures et du contraste. Ensemble, le stylo et l'encre/ l'aquarelle peuvent être utilisés pour créer des textures extrêmement détaillées.

L’esquisse au stylo, à l'encre et à l'aquarelle peut être pratiquée n'importe où/à tout moment. C'est également très pratique, en raison de la simplicité des matériaux et du nettoyage minimal après la peinture.

À qui s'adresse ce livre ? 

Ce livre met l'accent sur les esquisses et la peinture à l'aide de stylos, d'encre et d'aquarelle. Chacun de ces médiums a son propre charme. Mais ensemble, ils ont un impact considérable. L'utilisation conjointe de ces trois médiums permet de créer des effets uniques et très intéressants dans les illustrations.

Souhaitez-vous apprendre à réaliser des illustrations au stylo, à l'encre et à l'aquarelle, sur des sujets simples ou complexes ? Alors ce livre est pour vous. 

Avez-vous déjà réalisé des esquisses à l'aide de stylos à bille/stylos gels/stylos techniques/ plumes et souhaitez-vous explorer d'autres possibilités ? Alors ce livre est fait pour vous.

Avez-vous déjà travaillé à l'aquarelle et aimeriez-vous apprendre à enrichir vos illustrations à l'aquarelle avec des stylos et de l'encre ? Alors ce livre est fait pour vous.

Vous dessinez avec d'autres techniques et pensez que l'encre et l'aquarelle sont des techniques effrayantes et impitoyables ?

Alors ce livre est définitivement pour vous. 

À propos de ce livre

Dans ce livre, nous allons commencer par apprendre à peindre cette illustration monochrome à l'aide de stylos et d'encre noire. 

Nous passerons ensuite à la peinture de diverses illustrations colorées à l'aide de stylos, d'encre et d'aquarelle.

Puisque le véritable apprentissage se fait par la pratique, nous apprendrons à peindre chaque illustration étape par étape. 

À chaque étape, j'expliquerai la logique derrière les lignes, les couleurs et comment tirer parti des "heureux incidents" que l'aquarelle offre.

De quelles compétences avez-vous besoin pour commencer ?

Si vous connaissez déjà les techniques d'esquisse et d'ombrage, vous pouvez vraiment vous lancer dans ce livre.

Cependant, il n'est pas nécessaire d'être un expert en dessin au crayon / au stylo pour apprendre dans ce livre. 

Si vous êtes novice en matière de dessin/peinture, ne vous inquiétez pas !

Ce livre vous tiendra la main (Une métaphore, bien sûr) et vous guidera à travers le processus complet de la peinture stylo-encre-aquarelle.

Pour chaque démonstration, je commencerai par les bases. N'importe qui, même un novice, sera capable de peindre s'il suit les instructions avec assiduité. 

La peinture à l'encre / l'aquarelle peut être apprise comme une forme d'art distincte du dessin au stylo, ou elle peut être combinée au dessin au stylo pour donner un aspect unique à vos illustrations.

La peinture à l'encre et à l'aquarelle à l'aide de pinceaux demande plus de contrôle que le dessin à la plume. La plupart des artistes sont sceptiques quant à la nature imprévisible de l'aquarelle. Mais cette imprévisibilité peut être exploitée pour obtenir d'excellents effets. Plusieurs exemples dans la section Exercices aborderont ce sujet.

Certains artistes préfèrent utiliser uniquement l'aquarelle, tandis que d'autres préfèrent utiliser uniquement l'encre. Certains (par exemple, le vôtre vraiment) aiment utiliser à la fois l'encre et l'aquarelle, ainsi que des stylos. 

Il n'y a rien de bon ou de mauvais dans l'une ou l'autre de ces approches. Chaque support a sa propre beauté.

Jetez un coup d'œil sur l'illustration suivante. Elle a été dessinée à l'aide de stylos et d'encre noire.

Voici la même illustration peinte à l'aquarelle.

Et voici la même illustration peinte à l'aide de stylos, d'encre et d'aquarelle.

Vous pouvez constater que chaque support a sa propre beauté. Aucun n'est meilleur ou pire que les autres. Cependant, la nature expressive de l'aquarelle fonctionne à merveille avec le trait sombre des stylos, à mon avis. 

Ce livre peut être lu soit comme un livre autonome, soit comme un successeur de mes livres suivants :

L'omnibus du croquis au stylo

(https://huesandtones.net/books/oops-fr/)

Si vous avez déjà lu l’un de ces livres, vous trouverez peut-être que certaines instructions se répètent, en particulier la partie initiale concernant les techniques d'ombrage au stylo. Si vous trouvez cela répétitif, n'hésitez pas à passer au chapitre suivant.

Répétition des instructions

Dans la section Exercices, vous trouverez plusieurs démonstrations de peinture stylo-encre-aquarelle. En lisant ces démonstrations, vous aurez peut-être l'impression que plusieurs instructions sont répétées. 

C'est par conception.

Ce livre a été conçu pour des lecteurs de tous niveaux. Je comprends parfaitement que si vous trouvez un exercice trop banal pour votre niveau de compétence, vous pouvez passer directement à un exercice plus difficile. Ou bien, vous pouvez commencer par un sujet qui vous intéresse le plus.

Pour permettre aux lecteurs de "sauter" librement d'un exercice à l'autre, j'ai répété plusieurs instructions dans tous les exercices. Ainsi, vous pourrez apprécier chaque démonstration comme un exercice autonome.

Les illustrations finales, les ébauches et certaines des photographies de référence originales sont partagées sur la page Web suivante :

https://huesandtones.net/piw1references/

N'hésitez pas à télécharger ces photos/Esquisses de référence et à les utiliser pour les tracer en commençant par les illustrations.

Erreurs et heureux incidents

Faire des erreurs et en tirer des leçons fait partie du processus créatif. Plutôt que de craindre ce processus, un artiste doit l'embrasser. C'est la seule façon d'évoluer en tant qu'artiste, que vous soyez novice ou expert.

Même si le stylo-encre-aquarelle sont perçus comme des médiums "impitoyables", il existe des moyens de corriger les erreurs et de sauver la situation.

La seule véritable erreur que vous pouvez commettre est de ne pas essayer par peur de faire une erreur !

Les erreurs font d'un artiste… l'artiste !

Quelques ‘’règles de base’’ pour la lecture de ce livre

Tout au long de ce livre, nous apprendrons à dessiner divers sujets grâce à des démonstrations étape par étape. Si vous souhaitez commencer à imiter la façon dont je réalise mes illustrations, vous devez garder à l'esprit que les méthodes que je vous montre ne sont pas les seules correctes.

Il n'y a qu'une seule règle pour créer de l'art. 

La règle est qu'il n'y a pas de règles !

Chaque artiste commence son parcours en copiant d'autres artistes, et il en sera de même pour vous. Mais après avoir maîtrisé les outils et les techniques, vous aurez envie d'essayer d'autres façons de faire et de tracer votre propre chemin. 

Dans ce livre, je vous montre différentes façons d'illustrer en utilisant le stylos-encre-aquarelle. Mais je ne prétends pas que ces méthodes sont les seules correctes ou les meilleures. 

C'est pour la même raison que vous me verrez rarement mentionner la taille de la pointe d'un stylo ou la taille du pinceau lorsque je dessine / peins. Je vous fournirai des directives générales, mais je veux que vous peigniez en utilisant votre instinct et votre intuition, plutôt que de me laisser vous nourrir à la cuillère.

En art, il existe de multiples ‘’ bonnes ‘’ façons de faire les choses. Alors, essayez beaucoup, faites beaucoup d'erreurs, et vous êtes sûrs que vous allez grandir en tant qu'artiste.

MATÉRIAUX

Pour savoir plus sur les matériaux, vous pouvez télécharger (gratuitement) un PDF pratique sur les matériaux pour le dessin au stylo et à l'encre à partir d'ici :

https://www.huesandtones.net/materials-FR/

En plus de ça, vous pouvez vous abonner à ma newsletter à partir du lien suivant et avoir le PDF des matériaux ET un PDF imprimable de mon livre de mandala pour adultes Dystopian Encounters à partir d'ici :

https://www.huesandtones.net/signup/

Je mets régulièrement à jour cette liste de matériaux au fur et à mesure que j'apprends et que j'essaie de nouveaux matériels. Si vous êtes abonné à ma liste de diffusion, je vous enverrai la dernière copie du PDF des matériaux au fur et à mesure de sa mise à jour.

J'envoie aussi périodiquement des conseils et des astuces sur le dessin et la peinture, des codes de réduction et des informations sur les dernières sorties à mes abonnés par e-mail (sans les spammer !).

Si vous ne souhaitez pas télécharger la liste complète des matériaux, aucun problème ! 

Dans chaque démonstration, j'ai détaillé le matériel utilisé.

Vous trouverez ci-dessous la liste des matériaux que j'ai utilisés pour les différentes illustrations de ce livre. Les détails de chaque illustration se trouvent dans les notes de démonstration de l'illustration en question.

Une maison et un lampadaire

Papier : Papier Canson 250GSM semi-lisse, 6 "X11".

Dessin : Plume Parker.

Ombrage : Encre noire acrylique Zig Sumi.

Texture de bois et de métal rouillé

Papier : Carton pour affiche, 8 "X10".

Dessin : Stylos techniques.

Ombrage et coloration : Encre acrylique, aquarelle.

Une vieille boîte PD (Point de distribution)

Papier : Carton pour affiche, 8 "X11".

Dessin : Stylos techniques.

Ombrage et coloration : Encre acrylique, aquarelle.

Un morceau de vieille machine abandonnée

Papier : Papier Canson 250GSM semi-lissé, 8 "X11".

Dessin : Stylos techniques.

Ombrage et coloration : Encre acrylique, aquarelle.

La Porte

Papier : Carton pour affiche, 8 "X11".

Dessin : Stylos techniques.

Ombrage et coloration : Aquarelle.

Un escalier vers le paradis